Escuela Contemporánea de la Voz

Materias que se abriran en el Trimestre 1-2012

2012-01-11T14:01:00.001-04:30

(Horario sujeto a cambios)

Lenguaje Musical 1 Miércoles de 6 a 8pm

Lenguaje Musical 2 Lunes de 6 a 8pm

Lenguaje Musical 3 Martes de 6 a 7pm

Lenguaje Musical 4 Lunes de 6 a 7pm

Lenguaje Musical 7 Jueves de 6 a 7pm

Armonía 1 Martes de 7a 8pm

Armonía 2 Lunes de 7 a 8pm

Armonía 4 Jueves de 7 a 8pm

Introducción a la Técnica Vocal Miércoles de 4 a 6pm

Anatomía y Salud de la Voz Jueves de 6 a 8pm

Taller de Técnica Vocal 1 Martes de 6 a 8pm

Taller de Técnica Vocal 2 Martes de 4 a 6pm

Taller de Repertorio 1 Jueves de 4 a 6pm

Taller de Repertorio 3 Miércoles de 6 a 8pm

Taller de Expresión Corporal 1 Lunes de 6 a 8pm

Taller de Expresión Corporal 2 Martes de 2 a 4pm

Ins. Complementario (piano) Viernes de 2 a 6pm

Ins. Complementario (guitarra) Según disponibilidad de horarios

Canto: Lunes de 2 a 6pm Prof. Marycel Gonzalez

Martes de 2 a 7pm Prof. Marycel Gonzalez

Martes de 2 a 8pm Prof. Jakelin Liz

Miércoles (según disponibilidad) Prof. Mariana Serrano

Jueves de 2 a 4pm y de 6 a 8pm Prof. Marycel Gonzalez

Prof. Alejandro Zavala solo niveles 6, 7 y 8 (según disponibilidad)

INSCRIPCIONES TRIMESTRE 1-2012

2012-01-11T13:15:00.003-04:30

A todos los interesados en desarrollar las habilidades y conocimientos que requiere el sublime arte de la voz, les informamos que el período de inscripciones para ingresar el próximo trimestre, se llevará a cabo a partir del día Lunes 16 hasta el día Viernes 20 de Enero de 2012, en el horario comprendido entre las 2:00 pm hasta las 6:00 pm en nuestra sede, donde estaremos atendiendo las inquietudes de nuestros estudiantes regulares y aspirantes, y realizando nuestro acostumbrado proceso de inscripción.
Te invitamos a participar en este proyecto único en Venezuela y que se basa en el interés de formar profesionales competitivos y provistos de los atributos técnicos y conocimientos necesarios para triunfar en el difícil mundo de la música de estos tiempos.
Para información sobre horarios, talleres e inversión, comunicarse al 0212- 6933135 de Lunes a Viernes de 9 a 1pm y de 2 a 6pm o escríbenos a nuestros emails info@escueladelavoz.com, escueladelavoz@gmail.com

También puedes visitar nuestra página web www.escueladelavoz.com y no dejes de seguirnos en nuestro blog: http://escueladelavoz.blogspot.com/ Twitter: @escueladelavoz o en el grupo de Facebook donde puedes buscarnos como: Escuela Contemporánea de la Voz.

Dirección de nuestra sede: Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urb. Santa Mónica. Caracas.

Saludos,

Marycel González
Coordinación Académica

www.escueladelavoz.com
http://escueladelavoz.blogspot.com/
Twitter: @EscueladelaVoz
Urbanización Santa Mónica, Quinta San Judas Tadeo. Caracas-Venezuela.
0212 - 6933135
Escuela Contemporánea de la Voz.

Materias que se abriran trimestre 1-2012

2011-12-17T15:31:00.001-04:30

(Horario sujeto a cambios)

Lenguaje Musical 1 Miércoles de 6 a 8pm

Lenguaje Musical 2 Lunes de 6 a 8pm

Lenguaje Musical 3 Martes de 6 a 7pm

Lenguaje Musical 4 Lunes de 6 a 7pm

Lenguaje Musical 7 Jueves de 6 a 7pm

Armonía 1 Martes de 7a 8pm

Armonía 2 Lunes de 7 a 8pm

Armonía 4 Jueves de 7 a 8pm

Introducción a la Técnica Vocal Miércoles de 4 a 6pm

Anatomía y Salud de la Voz Jueves de 6 a 8pm

Taller de Técnica Vocal 1 Martes de 6 a 8pm

Taller de Técnica Vocal 2 Martes de 4 a 6pm

Taller de Repertorio 1 Jueves de 4 a 6pm

Taller de Repertorio 3 Miércoles de 6 a 8pm

Taller de Expresión Corporal 1 Lunes de 6 a 8pm

Taller de Expresión Corporal 2 Martes de 2 a 4pm

Ins. Complementario (piano) Viernes de 2 a 6pm

Ins. Complementario (guitarra) Según disponibilidad de horarios

Canto: Lunes de 2 a 6pm Prof. Marycel Gonzalez

Martes de 2 a 7pm Prof. Marycel Gonzalez

Martes de 2 a 8pm Prof. Jakelin Liz

Miércoles (según disponibilidad) Prof. Mariana Serrano

Jueves de 2 a 4pm y de 6 a 8pm Prof. Marycel Gonzalez

Prof. Alejandro Zavala solo niveles 6, 7 y 8 (según disponibilidad)

NOTAS FINALES TRIMESTRE 3-2011

2011-12-13T15:24:00.008-04:30

PI= Perdida por Inasistencia
NP= No Presento

R= Retirado

Notas en materias practicas menores a 7= Aplazados

(materias practicas: LM, ARM, EA, TR, TTV,Canto, IC, CPC,TEC)

ITV

Laura Mendez 8,3

Johnny Barrios 8

Victor D'Ostilio PI

Ana L Salamanca 7,6

Erika Lander PI

Marino Perez 6,9

Aref Richany 8,5

Reynaldo Quintero 8,8

Andrea Ahmadi PI

Alejandro Montoya 5,5

Maria Alejandra Camacho 4,6

ASV

Vivían Ruiz 8,5
Yesica La Cruz 8,8
Jesús Alvarado 8,5
Rodrigo Calcaño 9,1
Ana C Yanez PI

Roberto Blanco 6,7

TTV1
Hector Gonzalez 7,5

Ricardo Mendez 7,3

Daniela Piani 7,6

Marilyn Chirinos 9

Rui De Abreu PI

TR1
Vivían Ruiz 7,2
Yesica La Cruz 7,2
Jesús Alvarado 7

Mariana Lovera 7,7

TR3
Daniela Piani R
Ricardo Mendez R
Maury Salas R
Hector Gonzalez R
Ana C Yanez PI
Rui De Abreu PI

CPC1

Maury Salas ENERO

Emma Lindo ENERO

LM1

Laura Mendez 9

Johnny Barrios 7,3

Erika Lander 7,3

Marino Perez 5

Aref Richany 8,2

Reynaldo Quintero 8,2

Andrea Ahmadi 0

Ana C Yanez 0

LM2
Mariana Lovera 8

Vivian Ruiz 7
Ricardo Mendez 6,7

LM3
Hector Gonzalez 6,2

Rui De Abreu PI

Roberto Blanco 8

Marilyn Chirinos 7,2

Raul Harlev 9

ARM1

Hector Gonzalez 7,3

Rui De Abreu PI

Roberto Blanco 7,3

Marilyn Chirinos 7

Raul Harlev 9

EA1

Emma Lindo 7,5

Josue Gualtieri 7

ARM3

Emma Lindo ENERO

Josue Gualtieri ENERO

EA2

Maury Salas 8,5

ARM4

Maury Salas 8,3

TEC1
Johnny Barrios PI

Marino Perez 9

Aref Richany 9

Victor D'Ostilio PI

IC

Marino Perez (P1) 6,1
Roberto Blanco (P2) 7
Rui De Abreu (P2) PI
Hector Gonzalez (P3) 7,1
Emma lindo (G4) 8,2

CANTO1

Laura Mendez 7,8

Johnny Barrios 7,6

Erika Lander 6,7

Marino Perez 6,8

Aref Richany 8,6

Reynaldo Quintero 7,1

Andrea Ahmadi PI

Alejandro Montoya PI

Melissa Soteldo NP

Jonathan Perez NP

Daniel Urdaneta 7,8

Ana C Yanez NP

Alejandra Camacho NP

CANTO 2
Jesus Alvarado 7,9
Ariadna Hernandez 7,1
Raul Harlev 7,6
Rodrigo Calcagno 9,1

CANTO 3
Ana Lucia Salamanca 7,4
Rui De Abreu NP
Susej Bandres NP
Vivian Ruiz NP
Ricardo Mendez 7,5
Mariana Lovera 8
Yessica La Cruz NP
Roberto Blanco 4
Hector Gonzalez 6,6

Marilyn Chirinos 7

CANTO4

Hector Gonzalez 3,5

CANTO5

Josue Gualtieri 7,4
Daniela Piani NP

CANTO 6
Maury Salas 8,7

CANTO 7
Emma Lindo 7,4

Laboratorio de Creacion Musical con Aquiles Baez.

2011-09-29T13:15:00.002-04:30

Los invitamos cordialmente a participar en el taller Laboratorio de Creacion Musical con Aquiles Baez.

12 horas académicas mensuales donde el objetivo es desarrollar las habilidades, la comprensión y los recursos en la composición musical.

Inversión mensual: Octubre y Noviembre Bs. F 450,00 mas IVA
Diciembre Bs. F 225,00 mas IVA

Inversión total: Bs. F 1.125,00 mas IVA (dos meses y medio)

Las Clases serán dictadas los días martes en el horario comprendido entre 10am y 1pm

Max. 15 personas.

Requisitos: Conocimiento de lectura y escritura musical.

INFO: Escuela Contemporánea de la Voz
0212-6933135 de 9 a 1pm y de 2 a 6pm
escueladelavoz@gmail.com o baquiles@hotmail.com

Materias que se abriran trimestre 3-2011

2011-09-01T17:31:00.000-04:30

Estimados alumnos

A continuación las materias que se abriran el próximo trimestre:

ITV (Introducción a la Técnica Vocal) Martes de 4 a 6pm Prof. Alejandro Zavala

ASV (Anatomía y Salud de la Voz) Martes de 4 a 6pm Prof. AnaIlse Arraga

TTV2 (Taller de Técnica vocal 2) Martes de 6 a 8pm Prof. Alejandro Zavala y AnaIlse Arraga

CPC1 (Curso Practico de Canto 1) por cuadrar horario con el Prof. Alejandro Zavala

TR1 (Taller de Repertorio 1) Jueves de 6 a 8pm Prof. Marycel Gonzalez

TR3 (Taller de Repertorio 3) Miercoles de 4 a 6pm Prof. Alejandro Zavala

TEC (Taller de Expresión Corporal) Lunes de 6 a 7y50pm Prof. Suki Landaeta

LM1 (Lenguaje Musical 1) Martes de 6 a 7y50pm

LM2 (Lenguaje Musical 2) Jueves de 6 a 7y50pm

LM3 y ARM1 (Lenguaje Musical 3 y Armonía 1) Lunes de 6 a 6y50pm y de 7 a 7y50pm

Las materias en grupo se abriran con un mínimo de 4 alumnos.

Canto Prof. Marycel Gonzalez Lunes y Jueves de 2 a 5y50pm, Prof. Mariana Serrano Miércoles de 2 a 6y50pm, Prof. Jakelyn Liz Martes y Jueves de 5 a 8y50pm, Prof. Alejandro Zavala Horarios por definir.

IC Prof. Rigel Gonzalez Jueves de 4 de a 5y50pm y Viernes de 2 a 5:50pm

La materia CANTO E INSTRUMENTO COMPLEMENTARIO tiene una duración de 50min. Las Materias Grupales tienen una duración de una hora y 50mins.

Posibles Materias por abrir:

Historia de la Música 1 (min 5 alumnos, no hay prelacion)
Taller de Audio (min 5 alumnos, no hay prelacion)

Atte

Marycel Gonzalez
Coordinación Académica

INSCRIPCIONES TRIMESTRE 3-2011

2011-08-18T12:54:00.001-04:30

A todos los interesados en desarrollar las habilidades y conocimientos que requiere el sublime arte de la voz, les informamos que el período de inscripciones para ingresar el próximo trimestre, se llevará a cabo a partir del día Lunes 05 hasta el día Viernes 09 de Septiembre de 2011, en el horario comprendido entre las 2:00 pm hasta las 6:00 pm en nuestra sede, donde estaremos atendiendo las inquietudes de nuestros estudiantes regulares y aspirantes, y realizando nuestro acostumbrado proceso de inscripción.
Para este trimestre la Escuela Contemporánea de la Voz abrirá las Sesiones de Entrenamiento Vocal que se dictaran los Lunes, Miércoles y Viernes de 10am a 12pm. (Estos cursos se abrirán con un mínimo de 4 personas)

Te invitamos a participar en este proyecto único en Venezuela y que se basa en el interés de formar profesionales competitivos y provistos de los atributos técnicos y conocimientos necesarios para triunfar en el difícil mundo de la música de estos tiempos.
Para información sobre horarios, talleres e inversión, comunicarse al 0212- 6933135 de Lunes a Viernes de 9 a 1pm y de 2 a 6pm o escríbenos a nuestros emails info@escueladelavoz.com, escueladelavoz@gmail.com

También puedes visitar nuestra página web www.escueladelavoz.com y no dejes de seguirnos en nuestro blog: http://escueladelavoz.blogspot.com/ Twitter: @escueladelavoz o en el grupo de Facebook donde puedes buscarnos como: Escuela Contemporánea de la Voz.
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Saludos,

Marycel González
Coordinación Académica

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NOTAS TRIMESTRE 2-2011

2011-08-17T09:29:00.003-04:30

PI= Perdida por Inasistencia

NP= No Presento

Notas con valor menor a 7= Aplazado

ITV

Vivían Ruiz 7,4

Yesica La Cruz 7,4

Jesús Alvarado 8,5

Raul Harlev 8,9

Jose A Sanguino PI

Rodrigo Calcaño 8,5

Yenny Duno 4,3

TTV1

REPARACION

TTV3

Maury Salas 8,5

Josue Gualtieri 7,5

Emma Lindo 8,4

LM1

Vivian Ruiz 7

Mariana Lovera 9

LM2

Rui De Abreu 8,5

Ricardo Mendez PI

Raul Harlev 9

Daniela Piani 8

Hector Gonzalez 7

Roberto Blanco 8

LM5

Maury Salas 8

ARM3

Maury Salas 7,7

TR2

Daniela Piani 8,5

Ricardo Mendez 6,3

Maury Salas 9,1

Hector Gonzalez 7,9

Roberto Blanco PI

Rui De Abreu 7,3

TEC1

Vivian Ruiz 8

Mariana Lovera 8,5

Jesus Alvarado 7,5

Ricardo Mendez (P1) 4,6

Raul Harlev (P1) 4,0

Rui De Abreu (P2) 6,6

Hector Gonzalez (P2) 7,5

Daniela Piani (P2) 7

Emma lindo (G4) 6,4

CANTO 1

Jesus Alvarado 8,1

Jose A Sanguino PI

Raul Harlev 7,7

Yuliana Naddaf 7,6

Santiago Alamo 7

Maria Paz NP

Rodrigo Calcanho 8,4

Johanna Vieira 6,7

Yenny Duno 7,1

CANTO 2

Ana Lucia Salamanca 7,3

Rui De Abreu 7

Susej Bandres 6,8

Vivian ruiz 7,2

Ricardo Mendez 7,2

Carlos E Quintero PI

Mariana Lovera 8,3

Yessica La Cruz 7,3

Roberto Blanco 7

CANTO 3

Hector Gonzalez 6,7

CANTO 4

Josue Gualtieri (Canto 3y4) 7,7

Daniela Piani 7,6

Augusto Bencid 7

CANTO 5

Maury Salas 8,5

CANTO 6

Emma Lindo 7,8

Alejandro Zavala en Acustico

2011-07-25T08:16:00.003-04:30

Alejandro Zavala junto a sus amigos Cesar Orozco en el piano y Adolfo Herrera en la bateria, nos presentara temas de su segunda y primera produccion en formato acustico y como siempre nos hara disfrutar de una deliciosa noche acompanados del excelente menu de Taima Restaurat.
Los esperamos!

Concierto del Taller de Repertorio 2: Blues, Jazz, Bossa, Dance y Rock

2011-07-24T12:42:00.003-04:30

Estimados alumnos, profesores y amigos de la ECV:

Los invitamos este jueves 28 de julio a las 7pm al Concierto Final del Taller de Repertorio 2, donde podrán disfrutar de los géneros que trabajamos este trimestre: bossa, blues, jazz, dance y rock.

Los esperamos!!

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TALLERES MES DE AGOSTO: Taller Creativo de Composición Popular 2

2011-07-17T13:44:00.003-04:30

TALLERES AGOSTO

Cesar Orozco Master Class

Principios de armonía e improvisación del jazz aplicados a la música venezolana y latinoamericana.
Técnicas de acompañamiento y ensamble sobre géneros como: salsa, bolero, pop, merengue venezolano, etc.
Para todo tipo de instrumentista.
Dictado por Cesar Orozco
Días: Martes 9 y Jueves 11 de agosto
Horarios: de 2:00 pm a 6:00 pm
Inversión: Bs. F. 350,00 mas IVA.
Cupo limitado.

Todos los talleres se estarán realizando en nuestra sede: Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urbanización Santa Monica. Caracas- Venezuela.
Visita nuestro blog a través de: www.escueladelavoz.com y haz click al icono que dice BLOG.

Para mayor información comunicate a nuestro numero 0212-6933135 y reserva tu cupo cancelando la mitad.

Te esperamos!!!

VIVE LA EXPERIENCIA ECV!!

TALLERES MES DE AGOSTO: Taller Creativo de Composición Popular 2

2011-07-17T13:42:00.001-04:30

TALLERES AGOSTO

Taller Creativo de Composición Popular 2

Desarrolla la inquietud de la composición, a través de la comprensión y manejo de las funciones de la linea melódica, la progresión armónica y la celula ritmica dentro de la cancion popular. Compresion l conocimiento de la canción popular como vehículo de la expresión y la utilización de herramientas creativas para la realización de obras de este tipo.
Para el publico general.
Dictado por el Profesor Alejandro Zavala.
Días: Miércoles 17 y Jueves 18 de agosto
Horarios: de 4:00 pm a 8:00 pm
Inversión: Bs. F. 200,00 mas IVA.

Todos los talleres se estarán realizando en nuestra sede: Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urbanización Santa Monica. Caracas- Venezuela.
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VIVE LA EXPERIENCIA ECV!!

TALLERES MES DE AGOSTO: Taller Creativo de Composición Popular 1

2011-07-17T13:40:00.001-04:30

TALLERES AGOSTO

Taller Creativo de Composición Popular 1

Desarrolla la inquietud de la composición, a través del conocimiento de la canción popular como vehículo de la expresión y la utilización de herramientas creativas para la realización de obras de este tipo.
Para el publico general.
Dictado por el Profesor Alejandro Zavala.
Días: Lunes 15 y Martes 16 de agosto
Horarios: de 4:00 pm a 8:00 pm
Inversión: Bs. F. 200,00 mas IVA.

Todos los talleres se estarán realizando en nuestra sede: Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urbanización Santa Monica. Caracas- Venezuela.
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Te esperamos!!!

VIVE LA EXPERIENCIA ECV!!

TALLERES MES DE AGOSTO: Manejo de la Técnica Respiratorio para la Voz Cantada

2011-07-17T13:13:00.007-04:30

TE INVITAMOS A PARTICIPAR EN NUESTROS TALLERES DEL MES DE AGOSTO!

Taller Manejo de la Técnica Respiratoria para la Voz Cantada

Para profesionales del canto y estudiantes.
Dictado por el Profesor Alejandro Zavala.
Días: Lunes 01 y Miércoles 03 de agosto
Horarios: de 10:00 am a 2:00 pm
Inversión: Bs. F. 200,00 mas IVA.
Requisitos: Traer ropa cómoda.
Cupo limitado.

Todos los talleres se estarán realizando en nuestra sede: Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urbanización Santa Monica. Caracas- Venezuela.
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Para mayor información comunicate a nuestro numero 0212-6933135 y reserva tu cupo cancelando la mitad.

Te esperamos!!!

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¨Primavera Para Mayo¨ Hoy Ultimo Dia Con El Nacional

2011-05-31T13:11:00.003-04:30

Hoy ultimo dia que podras adquirir el CD ¨Primavera para Mayo¨ de Alejandro Zavala con el diario El Nacional por tan solo Bs.F 35,00. No te lo puedes perder! Buscalo en tu kiosko favorito!

"Route 66" - The Manhattan Transfer (2008)

2011-05-23T11:50:00.001-04:30

The Manhattan Transfer es un grupo vocal de origen estadounidense relacionado principalmente con el jazz, pero también con otros géneros musicales.

Se formó en Nueva York en 1972 cuando Tim Hauser conoció a Laurel Massé durante un viaje en taxi y ambos descubrieron su afinidad por el mismo tipo de música. Posteriormente Laurel también se encontró con Janis Siegel, en ese momento cantante en un grupo folk, y la convenció de sumarse al proyecto. Finalmente la formación inicial se completó con Alan Paul, galán y cantante en Broadway, Nueva York, el 1 de octubre de 1972, la que se considera como fecha de fundación del grupo.

Al principio actuaban en clubes de jazz neoyorquinos y dada la buena acogida del público, grabaron su disco presentación The Manhattan Transfer en 1975.

Posteriormente les siguieron los discos Coming Out y Pastiche, de buen éxito en Estados Unidos, pero que fueron aún mejor recibidos en Europa.

En 1978 Laurel Massé sufrió un grave accidente automovilístico que estuvo a punto de costarle la vida, pero la dejó en convalecencia durante dos años y la obligó a alejarse de la banda. Más adelante retomaría la música como solista,siendo reemplazada por Cheryl Bentyne.

Esta formación (Hauser, Siegel, Paul y Bentyne) se ha mantenido inalterada desde entonces. Al poco tiempo de la salida de Laurel Massé de The Manhattan Transfer, se editó el disco en vivo 'The Manhattan Transfer Live', que fue seguido por el disco en estudio Extensions en el cual aparece Birdland, una de sus interpretaciones más conocidas. Posteriormente vendría el reconocimiento de la industria con varios premios Grammy, el primero de los cuales fue recibido en 1980 por Mecca for Moderns, y luego también por su trabajo de 1982 Route 66.

Aunque The Manhattan Transfer ya era un grupo reconocido en su ambiente por sus colegas y la crítica, faltaba aún su definitiva consagración, que llegaría en 1985 con Vocalese, donde interpretaban los clásicos del jazz con letras aportadas por Jon Hendricks, quien era considerado el genio que ponía letras al jazz. El tema que titulaba el disco fue nominado para 12 premios, situación sólo superada en la historia de los Grammy por Thriller de Michael Jackson.

Materias que se abriran trimestre 2-2011

2011-04-26T19:30:00.002-04:30

Estimados alumnos:

Recuerden que las inscripciones seran desde el lunes 2 de mayo hasta el viernes 6 de 2 a 6pm. Los esperamos el lunes 2 para que tengan posibilidades de cuadrar mejor sus horarios.

Las materias que se abriran el proximo trimestre son:

Todos los niveles de Canto e Instrumento Complementario. (Segun horarios disponibles entre lunes y jueves)

Introduccion a la Tecnica Vocal (ITV Martes de 4 a 6pm)

Taller de Tecnica Vocal 1 y 3 (TTV1 Martes de 4 a 6pm y TTV3 Martes de 6 a 8pm)

Taller de Expresion Corporal (TEC Lunes de 6 a 8pm)

Taller de Repertorio 1 y 2 (TR1 Jueves de 6 a 8pm y TR2 Jueves de 4 a 6pm)

Historia de la Musica 1 (HM1 Jueves de 6 a 8pm)

Lenguaje Musical 1, 2 y 5 (LM1 Martes de 6 a 8pm, LM2 Lunes de 6 a 8pm y LM5 Miercoles de 6 a 7pm)

Armonia 3 (ARM3 Miercoles de 7 a 8pm)

Saludos,

Marycel Gonzalez

Notas Trimestre 1-2011

2011-04-26T17:41:00.007-04:30

ITV

Mariana Lovera 8.6
Johanna Vieira 4.1
Vivian Ruiz 5.9
Maharshi Dona 6.4

ASV

Roberto Blanco 5.1
Hector Gonzalez 7.8
Ricardo Mendez 6.9
Rui De Abreu 8.2

TTV2

Maury Salas 7.6
Josue Gualtieri 7.3
Emma Lindo 8.3
Gerardo Caldera 8

TR1

Roberto Blanco 7
Hector Gonzalez 7.4
Ricardo Mendez 7
Rui De Abreu 7.6

LM1

Hector Gonzalez 8.8
Ricardo Mendez 7.4
Rui De Abreu 8.1
Carlos Dominguez P.I
Johanna Vieira 4.3
Ariana Velazco 5.5
Vivian Ruiz 5.2

LM 4

Gerardo Caldera 6.5
Maury Salas 7.5

ARM2

Gerardo Caldera 7
Maury Salas 7

ARR1

Marianella Rojas P.I
Augusto Bencid P.I
Aquiles Rengifo P.I

TEC1

Ana Lucia Salamanca 7.5
Susej Bandres 7.2
Maharshi Dona 5.4
Johanna Vieira 7.3
Ariana Velazco 5.6

HM1

Aquiles Rengifo P.I
Marianella Rojas 9.4
Daniela Piani 8.9

IC

Hector Gonzalez (P1) 7.9
Rui De Abreu (P1) 7.3
Roberto Blanco (P1) 7.4
Ricardo Mendez (P1) 5.5
Paolo Gualtieri (P1) 5.3
Daniela Piani (P2) 6.1
Aquiles Rengifo (P3) P.I
Emma Lindo (G3) 7.4

Canto

Aquiles Rengifo (6) P.I
Marianella Rojas (6) 7.1
Augusto Bencid (4) 6.4
Emma Lindo (5) 7.4
Maury Salas (4) 7.7
Gerardo Caldera (4) 7
Josue Gualtieri (3) 6.6
Daniela Piani (3) 7.8
Roberto Blanco (2) 6.5
Hector Gonzalez (2) 7
Rui De Abreu (1) 7.3
Ricardo Mendez (1) 7.6
Paolo Gualtieri (1) 7
Yesica La Cruz (1) 7.6
Carlos Dominguez (1) P.I
Ariana Velazco (1) N.P
Johanna Vieira (1) 5.6
Carlos E Quintero (1) 7.5
Ana Lucia Salamanca (1) 8.2
Susej Bandres (1) 7.5
Vivian Ruiz (1) 7.2
Maharshi Dona (1) N.P
Mariana Lovera (1) 8.5
Yuliana Naddaf (1) N.P

Ella Fitzgerald - "Summertime" (TV Special 1968)

2011-04-13T12:39:00.001-04:30

Ella Jane Fitzgerald (Newport News, 25 de abril de 1917 - Beverly Hills, 15 de junio de 1996), conocida como Ella Fitzgerald y apodada Lady Ella y The First Lady of Song (La primera dama de la canción), fue una de las grandes cantantes estadounidense del genero jazz, aunque su repertorio musical abarco muchos generos desde el swing, pasando por el blues, bossa nova, gospel, canciones navideñas, pop, entre otros.

Junto con Billie Holiday y Sarah Vaughan, está considerada como la cantante más importante e influyente de la historia del jazz (y, en general, de la canción melódica popular). Estaba dotada de una voz con un rango vocal de tres octavas, destacando su clara y precisa vocalización y su capacidad de improvisación, sobre todo en el scat, técnica que desarrolló en los años cuarenta y que anunció el surgimiento del bop. En los años cincuenta sentó cátedra con su concepción de la canción melódica, en paralelo a la obra de Frank Sinatra, con sus versiones de los temas de los grandes compositores de la canción popular estadounidense (los songbooks de Duke Ellington, Cole Porter, Johnny Mercer, etc.).

Ganó 13 Premios Grammy, y fue galardonada con la Medalla Nacional de las Artes y la Medalla Presidencial de la Libertad de Estados Unidos.

INSCRIPCIONES ECV 2-2011

2011-04-06T12:50:00.002-04:30

A todos los interesados en desarrollar las habilidades y conocimientos que requiere el sublime arte de la voz, les informamos que el período de inscripciones para ingresar el próximo trimestre, se llevará a cabo a partir del día Lunes 02 hasta el día Viernes 06 de Mayo de 2011, en el horario comprendido entre las 2:00 pm hasta las 6:00 pm en nuestra sede, donde estaremos atendiendo las inquietudes de nuestros estudiantes regulares y aspirantes, y realizando nuestro acostumbrado proceso de inscripción.
Para este año la Escuela Contemporánea de la Voz abrirá los cursos de canto del día sábado a partir de las 10am hasta las 3pm y las Sesiones de Entrenamiento Vocal que se dictaran interdiario de Lunes a Viernes de 10am a 12pm. (Estos cursos se abrirán con un mínimo de 4 personas)

Te invitamos a participar en este proyecto único en Venezuela y que se basa en el interés de formar profesionales competitivos y provistos de los atributos técnicos y conocimientos necesarios para triunfar en el difícil mundo de la música de estos tiempos.
Para información sobre horarios, talleres y costo comunicarse al 0212- 6933135 de Lunes a Viernes de 2 a 6pm o escríbenos a nuestros emails info@escueladelavoz.com o escueladelavoz@gmail.com
También puedes visitar nuestra página web www.escueladelavoz.com y no dejes de seguirnos en nuestro blog: http://escueladelavoz.blogspot.com/ twitter: @escueladelavoz o en facebook donde puedes buscarnos como: Escuela Contemporánea de la Voz.
Dirección de nuestra sede: Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urb. Santa Mónica. Caracas.

Saludos,

Marycel González
Coordinación Académica

www.escueladelavoz.com
http://escueladelavoz.blogspot.com/
Twitter: @EscueladelaVoz
Urbanización Santa Mónica, Quinta San Judas Tadeo. Caracas-Venezuela.
0212 - 6933135
Escuela Contemporánea de la Voz.

Alejandro Zavala en Acustico

2011-04-05T19:36:00.002-04:30

Hola a todos!

La Escuela Contemporánea de la Voz los invita a disfrutar del concierto de nuestro talentoso director. Una velada diferente, en la que estará tocando con un formato íntimo parte de su repertorio, junto a Cesar Orozco y Diego "El Negro" Alvarez, en Sake, Terras Plaza (Terrazas del Club Hípico) desde las 9pm.

Mil gracias por su atención y los esperamos por allá...

Saludos!!!

DIANE SCHUUR - Love Dance

2011-03-30T14:12:00.000-04:30

Ciega de nacimiento por complicaciones en el hospital, Diane Schuur creció en Auburn, Washington, donde su padre trabajaba como policía. Apodada Deedles desde niña, Schuur descubrió el mundo del jazz a través de su progenitor, que tocaba el piano, y su madre, que poseía una formidable colección de discos de Duke Ellington y Dinah Washington. Gracias a su oído priviegiado (Schuur posee oído perfecto), comenzó a tocar el piano de forma autodidacta hasta que con tan sólo 10 años dio su primer concierto, en un hotel de Tacoma. Shuur ingresa entonces en el Washington State School for the Blind, una institución para ciegos donde permanece hasta los 11 años. Poco después ya disponía de una buena colección de vinilos de Dinah Washington, su más importante inspiración.

En 1971 graba su primer single, un tema country titulado "Dear Mommy and Daddy", y tras su paso por el High School se centra en el mundo del jazz y efectúa algunas giras por el noroeste del país. En 1975 aparece con el grupo del baterista Ed Shaughnessy en el Monterrey Jazz Festival, y Stan Getz -presente entre el público- la invita a participar en un concierto en la Casa Blanca. En 1984, tras firmar con el sello GRP Records edita su primer álbum titulado Deedles.

Durante los 13 años siguientes, Schuur graba 11 álbumes para GRP, incluyendo Timeless (1986) y Diane Schuur and the Count Basie Orchestra (1987), ambos premiados con un Grammy. En 2000, tras haber editado un único álbum para Atlantic un año antes, firma con Concord Records, que edita su Friends For Schuur. A partir de entonces, inicia una serie de proyectos en colaboración: Swingin’ For Schuur (2001) con el trompetista Maynard Ferguson, Midnight (2003) con Barry Manilow y Fire (2005) con The Caribbean Jazz Project. En Some Other Time (2008) Shuur interpreta temas clásicos de George e Ira Gershwin, Irving Berlin y otros compositores de standards.

A menudo en la periferia del jazz, la crítica ha dicho de Diane Schuur que tiene el potencial para llegar a estar entre las más importantes cantantes de jazz aunque su repertorio incluya una buena dosis de temas pop. Su tendencia natural a abusar del registro agudo ha ido moderándose con el tiempo, y hoy se la considera una cantante muy capaz, aunque sus discos tiendan a ejercer un impacto relativo sobre las audiencias de jazz.El talento natural de Diane Schuur ha conseguido en Europa un reconocimiento mayor que el que ha cosechado en su propio país, donde parece incapaz de codearse con los grandes nombres del jazz.

Invitacion al Curso "Enfoque y Manejo de la Voz Profesional"

2011-03-16T12:40:00.002-04:30

La Unidad de Laringología, Voz y Deglución del Hospital Universitario de Caracas bajo el auspicio de la Sociedad Venezolana de Otorrinolaringología en el marco de la celebración del Día Mundial de la Voz tienen el placer de invitarte a participar en el curso "Enfoque y Manejo de la Voz Profesional" en el cual tendremos como invitada especial a la Dra. Silvia Pinho de Sao Paulo (Brasil). El mismo será llevado a cabo el sábado 9 de abril de 2011 en el Auditorio del Colegio Médico del Distrito Metropolitano de Caracas.

Horario: 8:00 am a 6:00 pm
Precio: 250 BsF
Cupo Limitado: 150 participantes

Dirigido a:
Otorrinolaringologos, Foniatras, Terapistas del Lenguaje, Profesores de canto y profesionales de la voz.
Idioma: Español

Pago:
Cuenta Corriente Banco Mercantil N° 01050012501012484874
Rif J-30510825-0
A nombre: Sociedad Venezolana de Otorrinolaringología

Favor enviar recibo del depósito escaneado a los siguientes correos electrónicos (enviar a las dos direcciones):
svorl@hotmail.com y monicasaavedraortega@gmail.com

Dra. Mónica Saavedra Ortega
Coordinadora
Hospital Universitario de Caracas

Dra. Nora Hernandez
Coordinadora
VicePresidente SVORL

Dr. Esteban Torres
Presidente SVORL

Sílvia Pinho

Consultora en Comunicación Humana del: Sistema Medio Norte de Televisión en Brasil, Instituto Stanislaviski de Brasil escuela de teatro y cinema, Casa de Artes Opera Ária, Escuela de Teatro Musical 4Act y Escuela de canto lírico de la Universidad Estadual de São Paulo (UNESP).

Autora de 7 libros en la área de voz patológica y profesional (hablada y cantada).

Más de 500 participaciones en Congresos, Cursos y Eventos en Brasil y el exterior (America del Sur, Europa, Japón y Estados Unidos)

PROGRAMA

ENFOQUE Y MANEJO DE LA VOZ PROFESIONAL

8:00 a 9:30 am

Bases fisiológicas de la producción vocal: - Fuente glótica (ajustes estéticos y variaciones)

9:30 a 10:00 am

Coffee Break

10:00 am a 12:00 pm

Evaluación funcional de la laringe y tracto vocal en cantantes y otros profesionales de la voz Calentamiento, enfriamiento e Higiene Vocal: - Hidratación interna y externa

12:00 a 2:00 pm

Almuerzo
2:00 a 2:30 pm

Ejercicio Docente:-Evaluación, terapia y prevención (Lic. Ana Ilse Arraga)

2:30 a 4:00 pm

Respiración durante actividades de canto y de habla -Ejercicios de soporte y contra-apoyo

Mitos de la voz cantada: -La respiración y la producción vocal en las diversas escuelas de canto

4 a 4:30 pm

Coffee Break

4:30 a 6 pm

Ajustes estéticos del filtro (resonancia y articulación), niveles de proyección vocal (ejercicios resonantales), ataques vocales, registros vocales (pecho, medio, cabeza, falsete, flauta y silbido), zonas de pasaje, cobertura y vibrato.

The most amazing beat box video ever!!! 4 minutes hip hop history by Ekl...

2011-03-09T14:30:00.000-04:30

Excelente demostracion de Beatbox! Disfrutenlo!

El Beat Box

2011-03-09T12:05:00.002-04:30

Beatboxing es una forma de percusión vocal que se basa en la habilidad de producir beats de batería, ritmos y sonidos músicales utilizando la propia boca, labios, lengua y voz. Puede incluir también el canto, la imitación vocal del turntablism, la simulación de vientos, cuerdas y otros instrumentos musicales. El beatboxing actual está conectado con la cultura hip hop, siendo uno de "los elementos", aunque no se limita a la música hip hop.

El turntablism (también llamado DJing) es el arte de arreglar o crear música mediante efectos de sonido y manipulación de las rutinas de rotación y lectura de los discos de vinilo sobre un plato giradiscos. Turntablism se podría traducir como «el arte de hacer girar "las mesas" (de discos)». Se llama turntable (mesa giratoria) al plato giradiscos. El turntatblism es uno de los cuatro pilares básicos de la cultura Hip-Hop y uno de los orígenes de las técnicas de música dance actuales.

La imitación vocal de sonidos percutidos ha venido desarrollándose por un largo período de tiempo. Una de las tradiciones que la practicaba, y todavía hoy la sigue practicando, es el bol originario de la India. El bol puede definirse como una secuencia de sílabas rítmicas que marcan los movimientos de la danza. También en China existe una tradición milenaria llamado Kouji. Considerado un arte escénico vocal, el Kouji imita los sonidos del entorno natural, como por ejemplo animales o ríos, utilizando la boca. También algunas tradiciones africanas se servían del cuerpo para hacer música, con palmadas y pisando fuertemente el suelo. A veces usaban la cavidad oral para emitir sonidos, aspirando ruidosamente hacia fuera y hacia dentro ( técnica que hoy en día también se utiliza en algunos ritmos del beatboxing).

En la época contemporánea, es en los años 1980 cuando surge lo que se entiende por "Beat Box" (en castellano, "Caja de Ritmos"), una versión "modernizada" de la imitación y percusión vocal antigua. En su origen aparece como un estilo callejero, propio del old school rap. En los barrios pobres de Nueva York no habían radiocassetes, ya que además de ser caros eran pesados. Por ese motivo, como alternativa surgió el beat box, habilidad que permitía constrir un patrón rítmico sobre el que rapearen cualquier lugar y en cualquier momento.

El beat box se dio a conocer a gran escala gracias a tres personajes principales: Darren 'Buffy' Robinson, Doug E Fresh y Biz Markie.

En el 1983, el grupo Disco Three, formado por Mark "Prince Markie Dee" Morales, Damon "Kool Rock-Ski" Wimbley y Darren "Buff the Human Beat Box" Robinson, ganó un concurso de talentos de la Radio City Music Hall gracias a las habilidades de "Buffy" practicando beatbox. Grabaron su primer disco como The Fat Boys, y dieron a conocer el human beatbox a todo el mundo. La técnica de "Buffy" se caracterizaba por sus sonoras inspiraciones entre "bombos" y "cajas". También en 1983, Doug E Fresh aparece por primera vez en el sencillo "Pass the Budda" con Spoonie Gee and DJ Spivey.

En 1985 aparece Biz Markie, quien se convertiría pronto en otro exponente del beatbox, inventando algunas de las técnicas más usadas desde entonces, como la "palmada aspirada" que permite tomar aire en el lugar de la "caja" creando un sonido muy realista.

Rahzel, también conocido como "The godfather of noise" (en castellano, "el padrino del ruido"), Killa kela, Eklips y Kenny Muhammad forman parte de la llamada vieja escuela, siendo reconocidos a nivel internacional. Actualmente, una larga lista de beat boxers como Zede, Reeps One, Beardyman, Krnfx, Xikano, Markooz, Lytos, Skiller, Dharni conforman la llamada nueva escuela.

En 1999, Rahzel, uno de los beatboxers más populares, publica su disco "Make the Music 2000", primer disco íntegro de beat box que se convertiría en un un referente para multitud de beat boxers gracias a la popular canción "If Your Mother Only Knew", donde se dió a conocer la habilidad de cantar y hacer un ritmo a la vez.

Fuente: wikipedia.

Entrenos - La Dejé Sola (Video Oficial)

2011-02-23T10:59:00.000-04:30

ENTRENOS

2011-02-23T10:45:00.002-04:30

La agrupacion EntreNos tiene ocho años de formada, desde 2003, esta banda está integrada por Napoleón Pabón (voz), John Paul Joubran (guitarra), Félix Carmona (programación y segunda guitarra), Adolfo Carmona (bajo) y Leonel Carmona (batería).

Estos cinco musicos venezolanos tienen larga trayectoria en los escenarios nocturnos caraquenhos. Cuatro de ellos pertenecieron al grupo de Rock "Egos" y uno de ellos al grupo "Tartara", ambas agrupaciones alcanzaron un gran nivel de popularidad en los 90's.

EntreNos destaca por el sonido caracteristico que han logrado dentro de su banda y por la tematica de sus canciones. Buen Rock pop para escuchar y corear. Excelentes musicos y con una maravillosa voz estos chicos destacan entre la movida roquera.

Albumes:
1er álbum "Entrenos" 2004
2do album "Entre dos mundos" 2006
3er álbum "Once cero tres" 2009

Para los fans de esta agrupacion la buena noticia es que ahora se encuentran en preproducción de su cuarto álbum.

Disfruten de este buen tema y su video!

La Musica es Genetica

2011-02-16T10:23:00.002-04:30

El cerebro está dotado de unos circuitos que son los que acogen y potencian la sensibilidad musical, asociada a la cohesión social de la especie. Las personas que no pueden disfrutar de la música padecen un defecto genético menor, por lo que puede decirse que la especie está dotada de un gen específicamente musical.
Por Yaiza Martínez.

Las personas que sufren incompetencia musical padecen anomalías cerebrales congénitas que no implican otras disfunciones significativas en los planos cognitivo y afectivo, según los trabajos de
la neuropsicóloga de la Universidad de Montreal Isabelle Peretz que abren el camino a la identificación del gen de la música.
Una región del cerebro está específicamente consagrada a la percepción musical y son unas anomalías congénitas al cerebro las que causan la ausencia de sentido musical en las personas. Por ello, la incompetencia musical es una anomalía accidental del sistema nervioso que un defecto cultural. Según esta investigación, la incompetencia musical no es el resultado de la educación o del entorno, sino de una malformación de nacimiento que sólo afecta a la sensibilidad al ritmo, la melodía o los acordes, pero que no trasciende a otras funciones neurológicas, por lo que las personas indiferentes a la música llevan en los demás aspectos una vida completamente normal.
La investigación, que se centró en 11 personas incapaces de disfrutar de la música a pesar de sus esfuerzos por aprenderla, demostró que padecían de un sistema deficiente en la comprensión de la música, por lo que si se consigue aislar el gen que diferencia a las personas indiferentes a la cultura musical, podría identificarse claramente como el gen de la música.

Gen musical
De momento puede decirse que se ha identificado una parte del código genético que determina las habilidades musicales, por lo que corresponde ahora a los genetistas completar el trabajo de la neuropsicología para identificar el gen de la música.
Hace ya unos años de Isabelle Peretz desveló la existencia de regiones cerebrales asociadas específicamente a la percepción de la música, incluso en los sujetos ajenos a la cultura musical.
La continuación de sus trabajos ha permitido demostrar que los circuitos cerebrales propios a la percepción musical perciben los aspectos emocionales de la música, como la alegría o la tristeza,
independientemente de los aspectos vinculados al conocimiento de la estructura o coherencia de la melodía. Por ello, la música ya no puede considerarse sólo como un lenguaje no verbal en el que la dimensión emocional no está vinculada al campo neuroanatómico, sino más bien como un producto cultural resultante de la interacción entre el juego del espíritu y una necesidad biológica. La capacidad de conocer, compartir y disfrutar de la música es innata, a pesar de que haya personas incapaces de vivir la música debido a un fallo genético. La música está vinculada incluso a las primeras formas de lenguaje de la especie y forma parte del proceso de cohesión social.
La música, como se aprecia en las relaciones de los adultos con los recién nacidos, en los coros religiosos, en los himnos nacionales o acontecimientos deportivos, refuerza el sentimiento de pertenencia a un grupo, por lo que el cerebro musical descubierto por Isabelle Peretz puede considerarse como una de las ventajas evolutivas mantenidas por la selección natural, de la que no participan sólo las personas con una irregularidad genética menor.

Más información:
Artículo en la revista Brain:
http://brain.oupjournals.org/cgi/content/abstract/124/5/928
Dossier sobre el cerebro musical:
http://radio-canada.ca/tv/decouverte/26_music/index.htm
Homepage Isabelle Peretz:
http://www.criugm.qc.ca/Anglais/periA.html
Explorando el cerebro musical:
http://www.sciam.com/explorations/2001/012201music/

TAKE SIX "MARY"

2011-02-07T13:42:00.002-04:30

Take 6
Grupo con influencias de la música gospel a capella estadounidense. Formado en 1985 en el campus del Oakwood College en Huntsville, Alabama.
El grupo canta un estilo contemporáneo, con base del southern gospel, uniendo R&B e influencias del jazz en sus canciones religiosas.
Take 6 ha ganado 10 Grammy, 10 Premios Dove, un premio Soul Train y ha tenido dos nominaciones a los Premios NAACP Image, tambien ganaron el Grammy en los años 1989, 1990, 1991, 1992, 1995, 1998, y 2003 y estos seis maravillosos cantantes han colaborado con musicos como Stevie Wonder, Ray Charles, Queen Latifah, Joe Sample, Quincy Jones, Marcus Miller, Gordon Goodwiny, Luis Miguel y Eros Ramazzotti, entre otros.

Integrantes de Take 6:

Claude V. McKnight III (1985-) - Primer Tenor
Mark Kibble (1985-) - Primer Tenor
Mervyn Warren (1985-1991) - Secondo Tenor
Joey Kibble (1991-) - Segundo Tenor
David Thomas (1985-) - Segundo Tenor
Cedric Dent (1985-) - Barítono
Alvin Chea (1985-) - Bajo

Discografía:

1988: Doo Be Doo Wop Bop (A Digital Recording)
1990: So Much 2 Say
1991: He Is Christmas
1994: Join The Band
1995: The Best of Take 6
1996: Brothers
1998: So Cool
1999: We Wish You A Merry Christmas
1999: The Greatest Hits
2000: Tonight: Live
2000: The Best of Take 6
2002: Beautiful World
2006: Feels Good
2008: The Standard

RECUERDA! Estamos en semana de Inscripciones!

2011-01-18T09:59:00.001-04:30

Disfruta de la mas completa escuela de canto en Venezuela.
Acercate y conoce nuestro pensum, actividades, talleres y horarios, todo disenado para tu comodidad y rapido aprendizaje!
Todo realizado con un excelente equipo de profesionales en sus diferentes areas: musica y tecnica vocal.
Visita nuestras instalaciones y conocenos! Somos mas ... que una escuela, somos una comunidad! VIVE LA EXPERIENCIA ECV! 0212-6933135

Testimonio de Jhonnael Villegas sobre su experiencia en la ECV

2011-01-17T19:41:00.001-04:30

No lo dudes mas! Inscribete! Unete a nuestra comunidad! Vive la experiencia ECV!!!

Testimonio de Edmundo Benavides sobre sus estudios en nuestra escuela

2011-01-17T19:39:00.001-04:30

Quieres estudiar canto? Unete a nuestra comunidad y vive la experiencia ECV!!!!!

INSCRIPCIONES TRIMESTRE ENERO 2011

2011-01-14T13:42:00.001-04:30

Ante todo el staff de la Escuela Contemporánea de la Voz les desea un próspero año nuevo!!!

A todos los interesados en desarrollar las habilidades y conocimientos que requiere el sublime arte de la voz, les informamos que el período de inscripciones para ingresar el próximo trimestre, se llevará a cabo a partir del día Lunes 17 hasta el día Viernes 21 de Enero de 2011, en el horario comprendido entre las 2:00 pm hasta las 6:00 pm en nuestra sede, donde estaremos atendiendo las inquietudes de nuestros estudiantes regulares y aspirantes, y realizando nuestro acostumbrado proceso de inscripción.

Para este año la Escuela Contemporánea de la Voz abrirá los cursos de canto del día sábado a partir de las 10am hasta las 3pm y las Sesiones de Entrenamiento Vocal que se dictaran interdiario de Lunes a Viernes de 10am a 12pm.

Te invitamos a participar en este proyecto único en Venezuela y que se basa en el interés de formar profesionales competitivos y provistos de los atributos técnicos y conocimientos necesarios para triunfar en el difícil mundo de la música de estos tiempos.

Para información sobre horarios, talleres y costo comunicarse al 0212- 6933135 de Lunes a Viernes de 2 a 6pm o escríbenos a nuestros emails info@escueladelavoz.com o escueladelavoz@gmail.com

También puedes visitar nuestra página web www.escueladelavoz.com y no dejes de seguirnos en nuestro blog: http://escueladelavoz.blogspot.com/ twitter: @escueladelavoz o en facebook donde puedes buscarnos como: Escuela Contemporánea de la Voz.

Dirección de nuestra sede: Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urb. Santa Mónica. Caracas.

Saludos, éxito, música y buena vibra para este nuevo año!!!

Marycel González
Coordinación Académica

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Urbanización Santa Mónica, Quinta San Judas Tadeo. Caracas-Venezuela.
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Escuela Contemporánea de la Voz

Los músicos profesionales tienen el cerebro mas desarrollado

2011-01-11T07:24:00.002-04:30

Tocar un instrumento desarrolla el oído, la vista y la agilidad física.

Un estudio que por primera vez ha comparado los cerebros de tres categorías diferentes de artistas, ha podido determinar que los músicos profesionales tienen más desarrolladas las
zonas relacionadas con el oído, la vista y la agilidad física, aunque no por ello son necesariamente más inteligentes. Por Vanessa Marsh.

Los músicos profesionales tienen un cerebro más desarrollado que las demás personas, si bien esa característica no significa que sean más inteligentes, según un estudio realizado en la alemana universidad de Iéna.

El estudio ha analizado por vez primera un análisis comparativo de la estructura completa del cerebro de los músicos profesionales, los aficionados y los profanos de la música.

Utilizando la cada vez más extendida imagen mediante resonancia magnética (IRM), que analiza la anatomía en tres dimensiones, los investigadores descubrieron que tocar un instrumento musical desarrolla el oído, pero también la actividad motora del cerebro debido a la necesidad de traducir rápidamente las notas de la partitura en movimientos de los dedos.

Relación directa

La IRM permitió descubrir que determinadas zonas del cerebro, como las encargadas del oído o de la visión, se desarrollan de una manera singular en los músicos profesionales, haciéndose al mismo tiempo más funcionales. Los investigadores han podido establecer de esta forma una relación directa entre el nivel de práctica musical y el desarrollo de determinadas zonas del cerebro.

La investigación desarrolla algo que ya había sugerido un estudio anterior de la Universidad de Heildelberg: que la región cerebral que regula la actividad del oído estaba más desarrollada en los músicos profesionales que en las demás personas.

El análisis realizado mediante IRM ha confirmado este descubrimiento y llegado más lejos al comparar los cerebros de las tres categorías de artistas, lo que les ha permitido establecer que tocar un instrumento desarrolla no sólo el oído, sino también la vista y la precisión de los
movimientos manuales.

El estudio ha sido dirigido por el Dr. Christian Gaser, de la Universidad de Friederich Schiller en Iéna, y está publicado en The Journal of Neuroscience.

NOTAS FINALES TRIMESTRE 3-2010

2011-01-10T19:33:00.006-04:30

NOTAS FINALES ECV 3-2010

Canto 1
Hector Gonzalez 7.67
Roberto Blanco 7.18
Rui De Abreu 6.6
Paolo Gualtieri 6.4
Ricardo Mendez 6.6
Antonio Mercado P.I.

Canto 2
Daniela Piani 7
Josue Gualtieri 7.39
Madeleine Somoza P.I.

Canto 3
Gerardo Caldera 7.10
Maury Salas 7.43

Canto 5
Ma. Paulina Yepez 7.8
Aquiles Rengifo 8.31
Emma Lindo 5.57
Marianella Rojas 8.49

Canto 8
Angy Da Silva 8.7

ITV
Roberto Blanco 8.1
Hector Gonzalez 8.3
Ricardo Martinez 7.6
Antonio Mercado P.I.
Rui De Abreu 7.4
Paolo Gualtieri 8.4

ASV
Daniela Piani 6.5

TTV1
Maury Salas 8.5

CPC2
Aquiles Rengifo 8
Marianella Rojas 8.8

TR1
Daniela Piani 8
Madeleine Somoza P.I

NMI
Maury Salas 6.5
Marianella Rojas 9
Aquiles Rengifo 9.4
Emma Lindo 6.4

TEC1
Roberto Blanco 8
Hector Gonzalez 8.9
Ricardo Mendez 7
Rui De Abreu 8
Antonio Mercado P.I.

LM1
Roberto Blanco 9.1
Hector Gonzalez 3.5
Ricardo Mendez 3.3
Rui De Abreu 4.5
Antonio Mercado P.I

LM2
Daniela Piani P.I
Madeleine Somoza P.I

LM3
Maury Salas 7

LM5
Emma Lindo 7
Josue Gualtieri 7

ARM 1
Maury Salas 8.3

ARM3
Emma Lindo 7.8
Josue Gualtieri 7.2

ARM Modal
Aquiles Rengifo (el prof. Pedro Barboza no entrego las notas)
Marianella Rojas

EA2
Aquiles Rengifo 8.2
Marianella Rojas 8.4

IC2
Emma Lindo 7.8

IC3
Maury Salas 7

INSCRIPCIONES ECV ENERO 2011

2011-01-08T11:30:00.002-04:30

Ante todo el staff de la Escuela Contemporánea de la Voz les desea un próspero año nuevo!!!

A todos los interesados en desarrollar las habilidades y conocimientos que requiere el sublime arte de la voz, les informamos que el período de inscripciones para ingresar el próximo trimestre, se llevará a cabo a partir del día Lunes 17 hasta el día Viernes 21 de Enero de 2011, en el horario comprendido entre las 2:00 pm hasta las 6:00 pm en nuestra sede, donde estaremos atendiendo las inquietudes de nuestros estudiantes regulares y aspirantes, y realizando nuestro acostumbrado proceso de inscripción.

Para este próximo año la Escuela Contemporánea de la Voz abrirá los cursos de canto del día sábado a partir de las 10am hasta las 3pm y las Sesiones de Entrenamiento Vocal que se dictaran interdiario de Lunes a Viernes de 10am a 12pm.

Te invitamos a participar en este proyecto único en Venezuela y que se basa en el interés de formar profesionales competitivos y provistos de los atributos técnicos y conocimientos necesarios para triunfar en el difícil mundo de la música de estos tiempos.

Para información sobre horarios, talleres y costo comunicarse al 0212- 6933135 de Lunes a Viernes de 2 a 6pm o escríbenos a nuestros emails info@escueladelavoz.com o escueladelavoz@gmail.com

También puedes visitar nuestra página web www.escueladelavoz.com y no dejes de seguirnos en nuestro blog: http://escueladelavoz.blogspot.com/ twitter: @escueladelavoz o en facebook donde puedes buscarnos como: Escuela Contemporánea de la Voz.

Dirección de nuestra sede: Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urb. Santa Mónica. Caracas.

Saludos, éxito, música y buena vibra para este nuevo año!!!

Bio BB KING (Ultima Parte)

2010-11-25T10:07:00.003-04:30

A los 80 años, el 29 de marzo de 2006, King tocó en el Sheffield's Hallam Arena. Esta fue la primera parte de su gira por el Reino Unido y Europa. Realizó esta gira junto al ex-shredder/rockero convertido en blusero Gary Moore, con el cual King ha previamente realizado otras giras, incluyendo la canción "Since I Met You Baby". Esta gira finalizó el 4 de abril con un concierto en el Wembley Arena.

En julio, B. B. volvió a Europa y en ese momento decidió realizar su despedida en Suiza, tocando dos veces en la décimo cuarta edición del Festival de Jazz de Montreux y también en Zúrich en el "Blues at Sunset" el 14 de julio. Durante su último actuación en Montreux, en el Salón Stravinski, tocó junto a Joe Sample, Randy Crawford, David Sanborn, Gladys Knight, Lella James, Earl Thomas, Stanley Clarke, John McLaughlin, Barbara Hendricks y George Duke. La gira de despedida finalizó en Luxemburgo el 19 de septiembre de 2006 en el estadio D'Coque.

Durante una conferencia de prensa el 29 de noviembre en São Paulo, un periodista le preguntó a King si aquella sería la gira definitiva de despedida. King contestó: "Uno de mis actores favoritos es un hombre de Escocia llamado Sean Connery. La mayoría de ustedes le conocerán como James Bond, 007. Hizo una película llamada Nunca digas nunca jamás".

VIDA DE KING!
B. B. King ha sido un piloto licenciado, un conocido jugador y es también un vegetariano, no bebedor y no fumador.King ha vivido con diabetes casi diez años y ha sido un visible portavoz en la lucha contra la diabetes, apareciendo en avisos para el manejo de productos para la diabetes.

El 26 de enero de 2007, durante una gira, King fue hospitalizado en Galveston, Texas debido a un bajo grado (100.4 °F, 38 °C) de fiebre luego de un reciente ataque de influenza. Fue dado de alta el 27 de enero, tras una estadía de una noche. Tuvo tiempo para terminar su gira, con su actuación el 30 de enero.

King es un defensor de la educación de la música en los niños. En 2002, fue contratado como partidario oficial de Little Kids Rock, una organización sin fines de lucro que provee a los niños de escuelas públicas de todo Estados Unidos lecciones e instrumentos musicales de manera gratuita. Forma parte de la tabla de organizaciones de los directores como miembro honorario.

Lucille es el nombre de la guitarra más famosa de B.B. King. El nombre proviene de una actuación en Arkansas, en la que se produjo un incendio que obligó a desalojar el recinto a todas las personas allí presentes. B.B. King se dio cuenta de que se había dejado su guitarra y volvió a rescatarla, estando a punto de morir. Cuando le dijeron que el fuego había sido provocado por dos hombres que se peleaban por una mujer, B.B. King le puso a su guitarra el nombre de ésta, Lucille.

BB King - How Blue Can You Get (From "Legends of Rock 'n' Roll" DVD)

2010-11-25T10:06:00.000-04:30

Alejandro Zavala (nuestro Director) en Taima 27/11/10

2010-11-25T09:18:00.001-04:30

Amigos, la invitación es para este sábado 27 de noviembre a las 9pm, en Taima (Antiguo Evio's Pizza), La Boyera, en donde Alejandro Zavala estará presentando sus temas en compañía del guitarrista Luca Vincenzetti.

Los esperamos por allá para compartir y pasar un rato excelente.

B. B KING (Bio parte 2)

2010-11-23T08:16:00.003-04:30

En 1962, King firmó con ABC-Paramount Records, y en noviembre de 1964,grabó el legendario álbum Live at the Regal en el Regal Theater de Chicago, Illinois.

King tuvo éxito fuera del mercado del blues con la nueva versión de 1969 de la melodía de Roy Hawkins, "The Thrill Is Gone", la cual se convirtió en un éxito en las listas de éxitos de pop y R&B, lo cual fue raro para un artista R&B. También se elevó al puesto 183 en Las 500 Mejores Canciones de Todos los Tiempos de la revista Rolling Stone. Ganó visibilidad en la abertura del Tour por América de 1969 de Los Rolling Stones. Los éxitos de King continuaron durante los 1970s con canciones como "To Know You Is to Love You" y "I Like to Live the Love." Entre 1951 y 1985, King apareció en la lista de éxitos de R&B de la revista Billboard 74 veces.

Los 80s y 90s King grabo menos, pero mantuvo una carrera muy visible y activa apareciendo en numerosos programas de televisión y realizo al menos 300 shows en un año. En 1988, alcanzó a una nueva generación de fans con el tema "When Love Comes To Town", junto a la banda irlandesa U2 en su álbum Rattle and Hum. En 1998 BB King y Albert King, el Big brother of blues como llamaba BB King cariñosamente a Albert, estuvieron en el Japan Blues Carnival de 1989. Unos años antes en 1988 BB King celebró un especial "BB Kings and Friends" junto a Albert King, Stevie Ray Vaughan, Eric Clapton, Phil Collins, Gladys Knight, Paul Butterfield, Chaka Khan y Billy Ocean, ese mismo año volvera a acudir con Albert King a otra celebracion previa a los premios Grammys.

En el año 2000, King se unió con el guitarrista Eric Clapton para grabar Riding with the King.

En 2003, King compartió el escenario con la banda de rock Phish en Nueva Jersey, tocando tres de sus clásicos durante 30 minutos.

En junio de 2006, King estuvo presente en la conmemoración de su primer transmisión de radio en Three Deuces Building en Greenwood, Misisipi, donde una marca oficial del Misisipi Blues Trail fue construida.

B. B. King también hizo una aparición en el Crossroads Guitar Festival puesto en marcha por Eric Clapton. En el DVD él toca "Rock Me Baby" junto a Eric Clapton, Buddy Guy y Jimmie Vaughan.

Más de 100 conciertos de B. B. King han sido emitidos, al menos en parte, en radio y TV a muchos países.

Rock Me Baby-BB KIng/Eric Clapton/Buddy Guy/Jim Vaughn

2010-11-23T08:16:00.000-04:30

A divertirse con este video donde estan los grandes!!! No dejen de ver a B.B King, eso se llama disfrutar de la musica!!
Feliz Dia!

B.B KING (biografia)

2010-11-22T10:09:00.004-04:30

Riley B. King mejor conocido como B. B. King (por su antiguo apodo "The Street Blues Boy King"), nacido el 16 de septiembre de 1925 en Itta Bena, Misisipi, es un famoso guitarrista de blues, jazz blues y compositor.

Según la revista Rolling Stone, King es el guitarrista más grande en vida, y ocupa el tercer puesto entre los "100 guitarristas más grandes de todos los tiempos" (detrás de Jimi Hendrix y Duane Allman).

Es conocido por llamar a sus guitarras "Lucille", una tradición que inició en los 1950s,e incluso compuso una canción con ese título haciendo referencia a la manera en que su guitarra cambió su vida.

En 1947, B. B. King comenzó grabando canciones bajo contrato con RPM Records. Muchas de las primeras grabaciones de King fueron producidas por Sam Phillips, quien luego fundó Sun Records. King fue también Disc Jockey en Memphis, donde se ganó el apodo de "Beale Street Blues Boy", luego abreviado "B. B".

En los 1950s, B. B. King se convirtió en uno de los nombres más importantes en la música R&B, con una impresionante lista de éxitos en su haber que incluía canciones como "You Know I Love You," "Woke Up This Morning," "Please Love Me," "When My Heart Beats like a Hammer," "You Upset Me Baby," "Every Day I Have the Blues," "Sneakin' Around," "Ten Long Years," "Bad Luck," "Sweet Little Angel," "On My Word of Honor," y "Please Accept My Love".

Mañana mas de la vida de B.B King

B.B. King - Blues Boys Tune

2010-11-22T10:09:00.000-04:30

Hoy Dia del Musico! Felicidades a todos los colegas!!! le dedicamos esta semana a uno de los mas grandes talentos de la historia musical mundial, el gran B.B King, quien se ha mantenido por anios regalandonos lo mejor de si a traves de su guitarra, voz y grandioso talento.

VIDEOCLIP OFICIAL DE MONICA TIENES QUE CREER

2010-11-19T08:39:00.000-04:30

La musica cristiana es un genero muy conocido en los Estados Unidos de America y algunos paises latinoamericanos, en Venezuela hace poco se ha dado a conocer al publico en general. Orgullosos de tanto talento por la variedad de gustos y estilos musicales que tenemos en nuestro pais, aqui le dedicamos a los seguidores y nuevos seguidores, el video del tema "Tienes que Creer" de Monica Rodriguez, zuliana que gano el Grammy Latino 2010, con el album que lleva el mismo nombre.
Disfrutenlo!

Farolito Vos Veis Acustico

2010-11-18T08:42:00.000-04:30

El Sexteto venezolano que gano el Grammy Latino 2010, hoy en nuestro blog con el tema Acustico llamado "Farolito".

Talento venezolano! Disfrutenlo!

Saludos

CONCIERTO "CON SELLO VENEZOLANO" 25 DE NOVIEMBRE DE 2010

2010-11-17T12:35:00.003-04:30

Te invitamos al concierto donde participaran nuestros alumnos este 25 de noviembre!!!
Mas informacion en el telefono: 0414-2644810 o 0212-6933135

Te esperamos!

Chino & Nacho Latin Grammy's 2010

2010-11-17T07:57:00.001-04:30

Disfruten los fanaticos de este genero y duo que con este tema fueron nominados al Latin Grammy 2010.

Y felicitaciones a los musicos,compositores y productores que fueron parte de este logro, algunos de ellos grandes amigos de la Escuela Contemporanea de la Voz.

Saludos
Marycel Gonzalez

Talento Nacional Ganadores del Grammy Latino!

2010-11-16T09:45:00.003-04:30

Esta semana la dedicaremos al talento nacional ganadora del Grammy Latino y a los nominados... Musica Popular y Cristiana!! disfrutenlo!!!
Hoy comenzaremos con Ilan!!!

Saludos!

ilan Chester - Palabras del Alma

2010-11-16T09:44:00.000-04:30

Ultimo dia de Camille

2010-11-12T07:57:00.003-04:30

Disfruten de "Le Festin", el tema que nuestra invitada de honor compuso e interpreto para el soundtrack de la pelicula animada "Ratatouille", donde tambien realizo el doblaje de la voz en la version francesa del personaje "Collete".

Feliz Fin de semana!!

Le Festin- Camille (Ratatouille Soundtrack)

2010-11-12T07:57:00.000-04:30

CAMILLE GRANDIOSA!!!

2010-11-11T10:21:00.004-04:30

Hoy nuestra talentosa invitada Camille, cantando en vivo. Su ingenio y musicalidad hacen de ella una gran interprete!!

Disfrutenlo!

Camille_AcousticTV5_lademeuredunciel

2010-11-11T10:20:00.000-04:30

Bio Camille (Ultima Parte)

2010-11-10T09:11:00.004-04:30

La canción de Camila "1, 2, 3" de "Le Sac des Filles" se utilizó en el anuncio de televisión para el perfume de Cacharel "Promesse"' protagonizada por Laetitia Casta y Avedon Mateo y su canción "Las olas" fue utilizado en el anuncio de televisión de Perrier: "Melting"

También en 2007, contribuyó con la banda sonora de Pixar 's Ratatouille en la canción titulada "Le Festin". This style of music, which may be termed is also found in the movie Porco Rosso in the song "Le Temps des Cerises". Este estilo de música, que se puede llamar "typical Parigot street singing",se encuentra también en la película Porco Rosso en la canción "Le Temps des Cerises". Además, fue la voz para los franceses de Collette en Ratatouille.

Un nuevo álbum titulado " Music Hole", fue lanzado el 7 de abril de 2008, nuevamente con la colaboración de MaJiKer. "Music Hole ", fue grabado y mezclado por Valgeir Sigurdsson. El primer sencillo del álbum titulado 'Gospel With No Lord' fue lanzado para su descarga en línea el 11 de febrero de 2008, junto con otra nueva canción del álbum titulado "Money Note".

En octubre de 2010, su canción "Ta douleur" apareció en el programa Saturday Night Live en el sketch titulado "Les jeunes de París", animado por la actriz Emma Stone. La escena que parecía inspirado por Jean-Luc Godard Band of Outsiders fue totalmente en francés e involucró una competencia de baile a la canción.

Según su Myspace, Camille está trabajando actualmente en un nuevo álbum.

Discografía:

Le Sac des Filles (23 September 2002) Virgin / EMI Le Sac des Filles (23 de septiembre de 2002) Virgen / EMI

Le Fil (14 February 2005) Virgin Records Le Fil (14 de febrero de 2005) Virgin Records

Live au Trianon (13 March 2006) Virgin Records Vivo au Trianon (13 de marzo de 2006) Virgin Records

Music Hole (7 April 2008) Virgin Records Agujero Música (7 de abril de 2008) Virgin Records

Premios:

2005 — Prix Constantin for Le Fil . 2005 - Premio Constantin de Le Fil

2006 — Group or artist stage révélation of the year for Le fil at the Victoires de la musique. 2006 - Grupo o artista revelación del año por Le fil en el Victoires de la musique

2006 — Album révélation of the year for Le fil at the Victoires de la musique. 2006 -álbum revelación del año por Le fil en el Victoires de la musique.

2007 - BBC Radio 3 Awards for World Music (Winner, Europe). 2007 - BBC Radio 3 Awards for World Music (Ganador, Europa).

2009 : Victoires de la Musique - Female group or artist of the year 2009: Victoires de la Musique - Grupo femenino o artista del año.

Camille live, a cappella.

2010-11-10T09:11:00.000-04:30

Bio Camille (cont)

2010-11-09T12:08:00.004-04:30

A principios de 2002, Camille firmo un contrato discográfico con Virgin Records . Es cuando entonces ella lanza su primer álbum de estudio titulado "Le Sac des Filles".En 2004, ella cominza a trabajar con Marc Collin y su banda Nouvelle Vague, que incorpora en su musica, generos como: el new wave y la bossa nova. Camille
contribuyo con las canciones " Too Drunk to Fuck ", "In a Manner of Speaking", " The Guns of Brixton ", y " Making Plans for Nigel " para su primer album.

En 2005 lanzó el álbum Le Fil , que fue producido en colaboración con el productor Inglés MaJiKer. Este álbum incorporó un concepto vanguardista - una cadena o hilo ("Le Fil"), que fue como "un avión no tripulado" que persistió durante todo el curso del álbum.

Todas las canciones en este álbum se basan en la exploración de la voz, con sólo un contrabajo o contrabajo y teclado como instrumentos de acompañamiento. Le fil se convirtió rápidamente en un disco de oro. La canción "Pale Septembre" parece ser una referencia a los ataques contra el World Trade Center del 11 de septiembre de 2001. Las líneas "Mais qui est cet homme qui tombe de la tour? Mais qui est cet homme qui tombe des Cieux? Mais qui est cet homme qui tombe amoureux?". (Pero ¿quién es este hombre que cae de la torre? Pero, ¿quién es este hombre que cae de los cielos? Pero, ¿quién es este hombre que cae en el amor?) Sugieren la culpa que acompaña el amor en un momento de duelo.La canción "Ta Douleur" fue votada en Australia,como una de las más calientes "Triple J 100" de 2006 .

En junio de 2007 Camille interpreta "Benjamin Britten 's A Ceremony of Carols" y una nueva version a capella de la obra "Dios es sonido" (El Mundo Oraciones 12) en la L'Eglise Saint-Eustache de París.

Manana mas de Camille y su musica!

Camille - Ta Douleur

2010-11-09T12:08:00.000-04:30

Bio Camille

2010-11-08T13:57:00.003-04:30

Camille Dalmais, más conocida como Camille, es una cantante,compositora y ocasionalmente actriz, de origen frances.

Camila nació y se crió en París , Francia. En su adolescencia estudió ballet y desarrolló un particular interés por la bossa nova y la música Americana.Estudió en el prestigioso Liceo Internacional de Saint Germain-en-Laye , donde obtuvo su titulo de bachillerato en literatura. Gracias a su madre, que era profesora de Inglés, creció aprendiendo a hablar este idioma con fluidez. Ella interpretó su primera canción original "Un Homme Déserte" a la edad de dieciséis años mientras asistía a una boda. En el anio 2000, mientras actuaba en los clubes de Jazz de París, Camille hizo su debut como actriz en la película Les Morsures de l ' Aube (por Antoine de Caunes , con Asia Argento y Guillaume Canet ). También contribuyó a la canción "La Vie la Nuit" en su banda sonora.

Asistió en París,al Instituto de Estudios Políticos "Sciences Po" justo antes de empezar su carrera musical.

Mas de CAMILLE MANANA!!! Disfruten de nuestro video de hoy, con esta excelente musico, cantante y compositora de talento especial!!!

Camille -- Au Port

2010-11-08T13:57:00.000-04:30

Seu Jorge (2da parte)

2010-10-29T10:37:00.006-04:30

Este gran artista tiene en su haber algunos albumes, te invitamos a conocer su musica!

Discografía Seu Jorge:

Moro no Brasil
1998 - Álbum

Samba Esporte Fino
2001 - Álbum

Cru
2004 - Álbum
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MTV apresenta Seu Jorge
2004 - DVD

Carolina
2005 - Álbum
comprar en iTunes

The Life Aquatic Exclusive Studio Sessions Featuring Seu Jorge
2006 - Álbum
comprar en iTunes

America Brasil
2008 - Álbum
comprar en iTunes

Seu Jorge - O Samba Tai

2010-10-29T10:37:00.000-04:30

Biografia Seu Jorge

2010-10-28T09:12:00.002-04:30

Jorge Mário da Silva de 36 años es conocido como “Seu Jorge” – apodo que recibió de un amigo Marcelo Yuka, compositor del grupo F.U.R.T.O. Seu Jorge es brasileño, enamorado por samba y conocído mundialmente. Antes de ser cantor y actor, trabajó como gomero (arreglaba pinchazos de neumáticos), relojero, carpintero y office-boy. Es curioso pensar que una persona nacida en la “baixada fluminense” (parte mas pobre de cercanías de Rió de Janeiro) y habitante mendigo de la calle, durante 7 años, pueda hoy ser un suceso en Brasil y en el Exterior. “Recogemos siempre los frutos que plantamos”, dice un dicho popular y con seguridad este dicho se encuadra cuando hablamos de “Seu Jorge”.
Cuando tenía diez años empezó a trabajar para ayudar su familia. Con el dinero que ganaba como gomero, compraba mantequilla, leche, pan y mucha vez un billete para el cine. Después del asesinato de su hermano, la familia de Seu Jorge se destructuró, y el cantor salió de casa para buscar un empleo. Como no lo consiguió, se fue a vivir en las calles del Rió de Janeiro. El deseo de niño de ser cantor y músico se tornó realidad cuando estaba sentado en la acera tocando su guitarra. Marcelo Yuca al pasar cerca y oírlo tocar y cantar, fue a buscar un “bongo” (una especie de bombo) para acompañarlo. Seu Jorge al principio desconfió pero en poco tiempo estaba cantando con el nuevo amigo que lo acogió y lo llevó para la “Casa do Caralho”, grabadora del Planet Hemp.
Seu Jorge ya no era un mendigo ni habitante de las calles cuando gravó con el grupo Planet Hemp el álbum “A Invasão do Sagaz Homem Fumaça” en el año 2.000. Antes de esta grabación hizo una prueba de voz para una pieza musical. Pasó la prueba y actuó en más de 20 piezas con la compañía de Teatro de la Universidad del Estado de Rió de Janeiro. Después de este tiempo como aprendiz sobre expresión corporal, escenografía, iluminación, esceno-técnica, y producción musical, crió la banda Farola Carioca, que mezclaba samba, jongo, reggae, funk, rap, circo y danza. En 1.998 tuvo su primera realización profesional, el CD “Moro no Brasil” que tuvo distribución en Brasil, Portugal y Japón.
En 2.001 lanzó el primer CD solo “Samba Esporte Fino”, producido por Mário Caldato e Seu Jorge, mixado e pasterizado en Los Ángeles por Mário Caldato. En ese mismo año hizo su primer viaje para el exterior con Planet Hemp para Japón y Estados Unidos de América del Norte. Después de tres años lanzó en Brasil el DVD “MTV apresenta Seu Jorge”, gravando en vivo el show realizado en el Hotel Unique, en Sau Paolo, e en Europa el segundo disco “Cru”, por la grabadora francesa Naïve.
Gravó en Roma el clip “Tive Razão”, canción de su último disco, dirigido por la cineasta Mariana Jorge en el año de 2.004, y que contó con la participación de los actores Pillen Dafne y Hill Murria. Participó en los CDs “Tributo a Tim Maia” (1.999), “Casa do Samba 3” (1.999), con Beth Carvalho, e “Eu tiro é Onda” – álbum solo de Marcelo D2.
Actualmente Seu Jorge es cantor, compositor, instrumentista, productor natural y habla cinco idiomas: italiano, portugués, español, francés e inglés. Aprendió los idiomas gracias a su actuación en la película “Cidade de Deus” actuando en el papel de Mané Galinha. La película ganó reconocimiento internacional y Seu Jorge también. En 2.003 fue convidado para actuar en la película “The Life Aquatic with Steve Zissou”, dirigido por Wes Anderson en Italia.
En 2.005, Seu Jorge estrenó la película “Casa de Areia”, de Andrucha Waddington, al lado de la premiada artista Fernanda Montenegro y Fernanda Torres. Compuso algunas trillas sonoras (músicas) de las películas “Amores Posibles”, de Sandra Werneck, “La Partilla”, de Daniel Filho y “The Life Aquatic with Steve Zissou”, de Wes Anderson.

Seu Jorge - Tive Razao

2010-10-28T09:11:00.000-04:30

Resta - Ana Carolina e Chiara Civello - Videoclipe OFICIAL - HQ

2010-10-27T11:30:00.000-04:30

Nos despedimos por todo lo alto de Ana Carolina!

2010-10-27T11:27:00.002-04:30

Culminando hoy con nuestra consentida de la semana, les regalo otro video donde comparte con otra excelente interprete: Chiara Civello, esta es una recomendacion de nuestra amiga y ex alumna Inara Gonzalez. Gracias Ina!!! :)

Ana Carolina -- Garganta - Clipe Oficial.mp4

2010-10-27T11:25:00.000-04:30

Biografia Ana Carolina (ultima parte)

2010-10-27T11:18:00.001-04:30

A finales de 2005, la cantante se reveló bisexual, generando polémica y atrayendo una serie de nuevos fans. Además, a principios del 2006, lanzó su 6º álbum, 'Dois Quartos', con dos CD, el 1º llamado 'Quarto' y el 2º, 'Quartinho'. En ellos, la cantante se supera, en madurez, creatividad y, en el mejor estilo 'Madonna', en osadía, presentando entre las franjas, una en que cita el falo masculino, 'Cantinho', en una letra llena de antojos prohibidos. Y, también, la música "Eu Comi a Madonna', en que habla de mujeres provocativas. Y para coronar el lanzamiento, su álbum recibió el sello de advertencia, desaconsejándolo para menores de 18 años, por contener tales letras 'impropias'.

En septiembre del 2008 lanzó el DVD correspondiente al show "Dois Quartos", donde se aprecia la genialidad del show y la creatividad de la cantante y su banda ante los arreglos realizados para cada tema.

En el 2009, Ana Carolina cumplía diez años de carrera, una llena de éxitos y hits. En homenaje a estos diez años, confesó que era algo "neurótica" con el número 9, ya que nacío el 9 del 9 (septiembre) y comenzó cu carrera en el '99, y en el '09 completó 10 años de carrera, asi que decidió que su disco se llamaría "Nove" (nueve en portugués).

En este nuevo disco, "N9ve", Ana se desliga un poco de esas tendencias pop-balada de los discos anteriores, y lanza un disco más tranquilo, lleno de arreglos y melodías suaves, y letras cada vez más maduras. Esto se debió a que Ana, en una reunión con amigos compositores, conoció a la italiana Chiara Civello, una cantante y compositora amiga de Daniel Jobim. Es en esta reunión en donde todos estaban pasando la guitarra de mano en mano, en la que Ana le pregunta a Chiara si tiene alguna composición inédita. La italiana, poco acostumbrada a la composición en conjunto, le dice que no. Pero, al día siguiente, Chiara fue donde Ana y le enseñó una nueva canción que tenía en mente. Así nace la primera composición en conjunto entre Ana y Chiara: la canción "Resta". Así, Chiara se convierte en la nueva gran compañera de composición de Ana para este disco, que vá desde el pop-mpb hasta el tango electrónico.

Pero no sólo lanzó un cd con estilos diferentes, sino que también lanzó un CD y DVD de dúos con diferentes artistas importantes en su carrera: "Multishow ao vivo: Ana Carolina N9ve+1", que trae duetos con Maria Bethania, Zizi Possi, Angela Roro, Luiz Melodia, Maria Gadú, Roberta Sá, John Legend, Esperanza Spalding, Seu Jorge, Gilberto Gil, y la ya mencionada Chiara Civello.

Ana Carolina e Esperanza Spaldine - Traição

2010-10-26T09:40:00.000-04:30

Biografia Ana Carolina (segunda parte)

2010-10-26T09:25:00.003-04:30

Ana Carolina llega al público de todo Brasil, en 1999,con el album "Ana Carolina". Este album es una verdadera obra de arte, rescata los clásicos antiguos de la MPB (Musica Popular Brasilera)como: "Beatriz", "Alguém me disse" y "Retrato en Branco e Preto" de Chico Buarque, pasando por el Pop de Lulu Santos con "Tudo bem", ademas revela a Ana Carolina como compositora con "A cançao tocou na hora errada", "Trancado", "Armazém" y "O Avesso dos Ponteiros", en este disco también aparecen composiciones de Totonho Villeroy: "Garganta" y "Tô saindo". Totonho pasa a ser su gran compañero en composiciones. A través de este disco Ana Carolina fue nominada al Grammy Latino.

El segundo álbum, “Ana Rita Joana Iracema e Carolina” también fue un éxito. Lanzado en 2001, el nombre del disco hace referencia a las canciones del cantante Chico Buarque, ídolo de la artista mineira. Ese disco revela toda la sensibilidad e irreverencia de la cantante al presentar hits como “Quém de nós dois”(versión en portugués del éxito italiano La Mia Storia Tra le Dita de Gianluca Grignani) y "Ela é Bamba".

“Estampado” es el tercer album de Ana Carolina. En ese disco, se encuentra una mezcla de ritmos que confirman la originalidad de su trabajo. La personalidad fuerte y destacada que la cantante carga son fácilmente detectadas en trece canciones de autoría propia.

El cuarto trabajo de Ana Carolina es un album que reúne canciones de éxito de los tres primeros. “Ana Carolina (Perfil)” presenta los mayores éxitos de Ana Carolina, con las canciones que hasta entonces marcaron su carrera. Así, ella lanza otro destacado disco de entre los ya consagrados cantantes de la música popular brasileña.

Durante el proyecto Tom Acústico de 2004, el show entre Ana Carolina y el cantante Seu Jorge rindió un CD y DVD, titulado “Ana e Jorge: Ao Vivo”, que fueron lanzados por la grabadora Sony Music el año siguiente y obtuvieron muy buena recepción por el público y críticos musicales. La canción "É isso aí" (versión en portugués del éxito en inglés Blower's Daughter del irlandés Damien Rice), alcanzó el primer lugar en las radios brasileñas. A partir de agosto de 2006, Ana Carolina pasó a integrar el cuerpo de presentadoras del programa Saia Justa, en el canal GNT. La presencia de la cantante y multi-instrumentista cómo única representante del área musical hizo el programa aún más interesante.

A lo largo de su carrera, Ana Carolina ha ganado muchos premios; el más reciente fue el premio Multishow 2006, en las categorías Mejor Cantante y Mejor CD (por el trabajo “Ana e Jorge”).

Mas de Ana Carolina y Seu Jorge manana!!

Esta semana tendremos a dos grandes artistas pop brasileros Ana Carolina y Seu Jorge aqui algo de sus biografias y musica

2010-10-25T10:22:00.004-04:30

Hoy hablaremos de la cantante brasilera Ana Carolina!

Ana Carolina Sousa, nacio el 9 de septiembre de 1.974, en Juiz de Fora, Minas Gerais, Brasil. Esta excelente cantante, compositora e instrumentista es muy conocida en su pais natal y a nivel internacional por su extraorinaria y particular voz.
Su influencia musical viene desde muy pequena por su abuela y tias quienes tocaban, piano, percusion, cello y violin. Crecio oyendo iconos de la musica brasilena como Chico Buarque, Joao Bosco y Maria Bethania; y entre sus preferencias internacionales estan Bjork, Nina Simone y Alanis Morissette. Su carrera como cantante inio en la adolescencia, presentandose en bares de su ciudad natal. Deja su curso de Letras cuando decide tomar como carrera la musica y de esa manera llega a Rio de Janeiro. En un show de "Mistura Fina", Luciana de Moraes (hija de Vinicius de Moraes, famoso escritor brasileno) se encanta con su voz grave y llena de melodia, lo cual permite que suscriba un contrato con BMG.

Manana mas sobre la Bio de esta particular cantante brasilena.!

Ana Carolina e Seu Jorge

2010-10-25T09:22:00.000-04:30

Mini Bio Bobby McFerrin 2

2010-10-21T14:23:00.001-04:30

Con una tecnica sorprendente, un registro amplisimo y un dominio absoluto del scat, McFerrin abarca musicalmente varios estilos sin que en ninguno de ellos baje el tono y la calidad de su voz. En sus inicios estudio piano en el "California State College" y mas tarde en el "Sacramento and Cerritos College". Debuta como cantante en 1977, en torno a los clubes y cabarets de Nueva York. Despues de algunos escarceos, tiene su primera prueba de fuego importante en el Playboy Festival de Jazz de 1980. En 1982, firma un contrato con la discografica Elektra, y en su segundo disco para ese sello, llega el triunfo absoluto con el album "The Voice". El actor y comico estadounidense, Bill Cosby, lo reclama para que participe en su show, y en 1988, llega el tema con el que pasa a la fama, su exito absoluto, el tema con el que consigue batir todos los records posibles en un musico de Jazz. Con su "Don't Worry, be Happy", se asoma al mundo entero y la fama ya no le abandonaria.

Manhana mas sobre nuestro invitado!

Bobby McFerrin The BeatBox legend

2010-10-21T14:17:00.003-04:30

Bobby McFerrin es una legenda en el arte del BeatBox, les invitamos a ver este video donde nuestro invitado de honor de la semana habla sobre su genial talento, nos revela algunos tips y demuestra que tan facil o dificil puede ser segun su practica y las ganas que le pongamos. No hay limites lo dice BOBBY!

Disfrutenlo!!!

Bobby McFerrin - Beatbox Battle TV

2010-10-21T14:17:00.000-04:30

Biografia Bobby McFerrin

2010-10-20T09:17:00.001-04:30

Bobby McFerrin (nacido como Robert McFerrin en Manhattan, Nueva York, el 11 de Marzo de 1950), es un interprete a Capella, musico, compositor, director de orquesta y productor discografico. Es hijo del muy conocido solista Robert McFerrin.
"Don't Worry be Happy" exito numero 1 en las listas de Estados Unidos, fue parte de la banda sonora de la pelicula "Cocktail" protagonizada por Tom Cruise.
Ha colaborado con musicos reconocidos como los pianistas de Jazz Chick Corea y Herbie Hancock, el violonchelista Yo-Yo Ma y con la Saint Paul Chamber Orchestra.

Este talentoso musico es conocido por poseer un gran rango vocal de cuatro octavas y por su habilidad vocal para crear efectos de sonidos, como su recreacion de un bajo sobresaturado (con overdrive) que logra cantando y golpeando suavemente su pecho.

Si quieres saber mas sobre McFerrin, regresa manana a nuestro blog donde seguiremos con mas de su biografia y videos.

Bobby McFerrin does Wizard of Oz

2010-10-20T09:05:00.000-04:30

Bobby McFerrin does Wizard of Oz

2010-10-20T08:50:00.002-04:30

Buen dia!!! hoy los trasladamos al mundo del Mago de Oz, la magia continua!! pero esta vez de la mano de Bobby McFerrin. Disfruten del performance de este extraordinario musico y su gran talento. Tomense unos minutos para disfrutar de nuestro video de hoy, donde cantaran, reiran y se enamoraran una vez mas de McFerrin.
Quien no iria a un show de el?? Es impresionante lo que el crea en su publico, no hay uno que no cante, se divierta y ria!
Queremos compartir este video con Uds. que nos recuerda que los suenhos se hacen realidad siempre y cuando trabajemos por ellos! sino que lo diga McFerrin!

Siguenos en twitter para que te enteres de lo que habra en nuestro blog, talleres y proximas inscripciones y conciertos @escueladelavoz

FELIZ DIA!!!!

World Science Festival 2009: Bobby McFerrin Demonstrates the Power of th...

2010-10-19T11:04:00.000-04:30

World Science Festival 2009: Bobby McFerrin Demonstrates the Power of the Pentatonic Scale

2010-10-19T10:55:00.002-04:30

En la semana dedicada a Bobby McFerrin no te pierdas este video donde el maravilloso musico nos muestra el poder de la Escala Pentatonica.
Danos tu opinion y si mientras lo ves cantas algunas notas de esta escala ya estas probando su poder!!!

Disfrutalo!!!

2010-09-28T10:28:00.003-04:30

Desafinado - Joao Gilberto & Tom Jobim

Antônio Carlos Brasileiro de Almeida Jobim (Río de Janeiro, 25 de enero de 1927 - Nueva York, 8 de diciembre de 1994), conocido como Tom Jobim o Antonio Carlos Jobim, fue un compositor, cantante, guitarrista y pianista brasileño de bossa nova.
Está considerado como uno de los grandes exponentes de la música brasileña, Jobim es el artista que internacionaliza la bossa nova y, con la ayuda de importantes artistas estadounidenses, la fusiona con el jazz para crear en los años sesenta un nuevo sonido cuyo éxito popular fue muy destacable. Jobim está considerado como uno de los grandes compositores de música popular del siglo XX.

Alejandro Zavala En Acústico

2010-09-06T10:16:00.003-04:30

VEN Y DISFRUTA DE LA MEJOR MÚSICA!.

Luca Vincenzetti - Guitarra

Alejandro Zavala - Voz y Guitarra

Hora: 9 Pm

Lugar: Taima Restaurant - La Boyera

2010-09-02T17:42:00.005-04:30

INSCRIPCIONES ECV 2010

La Escuela Contemporánea de la Voz te invita a formar parte de su estudiantado, con los mejores profesionales aprenderás del hermoso arte de CANTAR . INSCRIPCIONES ABIERTAS DESDE EL 6 HASTA EL 10 DE SEPTIEMBRE. Ven y vive la experiencia!

Urbanización Santa Mónica, Calle Pedro Emilio Coll, Quinta San Judas Tadeo. Caracas-Venezuela.
Telf: 0212/6933135

NOTAS FINALES 2-2010

2010-08-14T20:19:00.002-04:30

CANTO 1
Madeleine Somaza: 7,4
Marianella Peña: 6,5
Paola Galue: P.I
Crist Mounicou: 7,4
André Delgado: 7,4
Carmen Salgado: R
Josue Gualtieri: 7,6
Carlos Dominguez: 7,0

CANTO 2
Maury Salas: 7,7
Marilyn Chirinos: 7,5
Ariadna Hernández: 0,0
Gerardo Caldera: R
Daniela Piani: R

CANTO 4
Aquiles Rengifo: 7,5
Emma Lindo: 7,3
Ma. Paulina Yépez: 7,6
Jhonnael Villegas: 8,7
Marianella Rojas: 8,6

CANTO 6, 7, 8
Angy Da Silva: 8,1

LENGUAJE MUSICAL 1
André Delgado: 7,4
Crist Mounicou: 8,0
Paola Galue: P.I
Marianella Peña: 7,0
Madeleine Somaza: 8,2
Carmen Salgado: 5,7

LENGUAJE MUSICAL 2
Daniela Piani: R
Maury Salas: 8.0
Marilyn Chirinos: 8.3

ENTRENAMIENTO AUDITIVO 1
Aquiles Rengifo: 8,1
Jhonnael Villegas: 6,9
Marianella Rojas: 8,0

INTRODUCCIÓN A LA TÉCNICA VOCAL
André Delgado: 7,9
Crist Mounicou: 6,1
Paola Galue: P.I.
Marianella Peña: 4,0
Madeleine Somaza: 8,3
Carmen Salgado: 6,6

ANATOMÍA Y SALUD DE LA VOZ
Maury Salas: 10,0
Daniela Piani: R
Marilyn Chirinos: 10,0

CURSO PRÁCTICO DE CANTO 1
Aquiles Rengifo: 8.2
Jhonnael Villegas: 8.3
Marianella Rojas: 8.2

TALLER DE REPERTORIO 1
Daniela Piani: R
Marilyn Chirinos: 7,9
Maury Salas: 8,2

TALLER DE REPERTORIO 3
Josue Gualtieri: 7.0
Emma Lindo: 7.0
Gerardo Caldera: R

TALLER DE EXPRESIÓN CORPORAL
André Delgado: 7,2
Crist Mounicou: 8,1
Paola Galue: P.I
Marianella Peña: 7,2
Madeleine Somaza: 7,2

TALLER DE AUDIO
Marianella Rojas: 8,6
Jhonnael Villegas: 6,0
Aquiles Rengifo: 8,1
Angy Da Silva: 9,5
Ma. Paulina Yépez: 9,7
Leis Vera: 6,3

HISTORIA DE LA MÚSICA 2
Marycel Gonzalez: 9,9
Angy Da Silva: 9,9
Ma. Paulina Yèpez: 9,8
Ariadna Hernández: 9,7

INSTRUMENTO COMPLEMENTARIO
Johnnael Villegas (P1): 7,0
Maury Salas (P2): 8,0
Marianella Rojas (P5): 8,0
Carmen Salgado (P2): 7,0
Daniela Piani (P2): R
Emma Lindo (G1): 8,5

Corinne Bailey Rae - I´d do it all again

2010-07-26T13:28:00.004-04:30

Cantante y compositora británica de 31 años de edad.
Publicó su primer album "Corinne Bailey Rae" en el 2005. "Put your records on" fue su primer sencillo, el cual fue considerado un éxito en las listas de ventas. A finales del 2009 CORINNE volvió con la publicación del sencillo "I'd Do It All Again", adelanto de su segundo álbum llamado The Sea que salió a la venta el 1 de Febrero del año en curso.

Ingresa a su página y obten mas información acerca de esta gran artista: http://www.corinnebaileyrae.net/

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El Gran Combo de Pto. Rico - No hay cama pa´ tanta gente

2010-07-19T11:08:00.003-04:30

"El Gran Combo fue fundado por Rafael Ithier en Mayo de 1962. Ithier sigue siendo pianista de la orquesta y su director musical. El grupo se encuentra promoviendo su álbum más reciente "Sin Salsa no hay Paraiso" en giras que los llevan alrededor del mundo."

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Michel Camilo - From Within (CALLE 54)

2010-07-12T12:00:00.003-04:30

"Michel es un volcán. Y esa es su faceta más conocida. Pero puede conmoverte con una balada, pues también domina el arte del silencio. Ésa es su cara más oculta. No hay ritmo que se le resista, pues él es puro ritmo. Tiene además el raro don de la comunicación y sabe que toda música es diálogo. Con la audiencia." Fernando Trueba.

http://www.calle54film.com/esp/s_fs00.htm

Bola De Nieve - Vete de mi

2010-07-06T10:06:00.005-04:30

El cantante, compositor y pianista cubano Ignacio Villa, mejor conocido como Bola de Nieve realiza una excelente interpretación del bolero "Vete de mi". Letra de Homero Espósito y música por Virgilio Espósito (1936).

Video recomendado por la Prof. Marycel González.

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Alejandro Zavala en TEATREX

2010-07-01T15:10:00.002-04:30

Música tradicional venezolana de nueva tendencia en la voz de Alejandro Zavala: Alejandro Zavala, junto a Víctor Mestas, Adolfo Herrera y Gonzalo Teppa estarán interpretando, en un concepto íntimo, las canciones del disco Origen. Este sábado 3 de julio, a las 6PM, en TEATREX, se podrá apreciar en vivo este talento venezolano que mostrará la exquisites y el virtuosismo plasmado en su primera producción discográfica. Entrada 75 BsF.

Clark Terry - Mumbles

2010-06-28T10:53:00.003-04:30

Duo "Mina y Fred Bongusto"

2010-06-08T09:24:00.004-04:30

MINA ANNA MAZZINI es una cantante italiana nacida en Busto Arsizio el 25 de marzo de 1940. Creció en la ciudad de Cremona, por lo que también es conocida como «Tigresa de Cremona». Durante los 60 y 70, su popularidad comenzó a crecer. Grababa canciones en castellano, francés, turco y japonés.

"Un anno d’amor" es una canción de Mina que fue utilizada por Pedro Almodóvar en su película Tacones lejanos, casi treinta años después, interpretada por Luz Casal.

A finales de los 70 la cantante italiana comenzó a apartarse poco a poco de los escenarios y cámaras. En 1974 presentó con Raffaella Carrà su último programa nocturno Milleluci. En 1978 tienen lugar sus últimos conciertos públicos en el teatro Bussoladomani en Versilia, y apareció en televisión por última vez interpretando la canción Ancora, ancora, ancora, que luego sería versionada por Mónica Naranjo.

Cansada de la presión de la fama, Mina se trasladó a Suiza donde abrió su estudio de grabación y optó por apartarse de las cámaras, y limitar su actividad como cantante a la grabación de discos, sin actuaciones en vivo. De 1978 a 1995, Mina publicó un doble disco cada año, alternando versiones y canciones inéditas de cantautores italianos, como Lucio Battisti y Renato Zero, con quien grabó a duo el tema Tutti gli zeri del mondo (Todos los ceros del mundo). En el 2004 fue el primero desde el inicio de su carrera en el que no editó ningún disco. Luego recuperó su ritmo de producción habitual, y en 2009 ha publicado el disco Sulla tua bocca lo dirò, donde se atreve a interpretar fragmentos de diversas óperas.

En los últimos años ha grabado con varios artistas de lengua española: Mónica Naranjo, Joan Manuel Serrat, Diego Torres, entre otros.

ALFREDO BONGUSTO es un cantautor italiano nacido el 6 de abril de 1935 en Campobasso. Fue muy exitoso en Latinoamerica, más que todo en Brasil. Su debut fue con el tema Bella Bellissima, escrito por su amigo Ghigo Agosti. La cual fue lanzada en 1960, seguida por Doce Doce. Entre sus más exitosas canciones, se encuentran Malaga, Una rotonda sul mare, Spaghetti a Detroit y Prima c'eri tu, que ganó en la edición de 1966 de Un Disco per l'Estate. En Latinoamerica tuvo un gran impacto, más que todo en Brasil donde tuvo la oportunidad de trabajar con Toquinho y Vinícius de Moraes. Compuso temas para 24 películas, ya sean Malizia, Superfantozzi and Fantozzi contro tutti. Actuó en Obiettivo Ragazze (1961) y Peccato Veniale (1974).

Fred Bongusto también fue parte del movimiento político siendo electo en 1990 como consejal del Partido Socialista Italiano en Bari. El 18 de marzo de 2005, también fue elegido como Presidente del Consejo Silvio Berlusconi. Para conmemorar los 50 años activos de su carrera musical se le otorgó una placa de plata.

ESTOS DOS GRANDES ARTISTAS UNIDOS HAN HECHO UN EXCELENTE TRABAJO. COMPRUÉBALO TU MISMO HACIENDO CLICK SOBRE EL TÍTULO... NO OLVIDES DEJAR TU COMENTARIO...

Josue Gualtieri - Trabajo T.R2

2010-05-31T10:26:00.000-04:30

La Lupe

2010-05-31T09:49:00.004-04:30

Su forma de cantar, llena de energía y con un cierto toque estrafalario, la hizo famosa casi inmediatamente en el mundo de la música. Su nombre completo es Lupe Victoria Yolí Raymond. Una cantante cubana nacida en Santiago de Cuba el 23 de diciembre de 1939 y fallecida en Nueva York el 29 de febrero de 1992.

La Lupe, también conocida como "la Reina del Latin Soul", inició su carrera cantando en distintos locales habaneros. En 1959 formó, junto a su primer esposo, Eulogio "Yoyo" Reyes, el Trío Tropicuba, que comenzó a presentarse de forma permanente en un legendario bar de La Habana, llamado La Red. Su estilo la hizo famosa rapidamente y es por ésto que graba sus primeros dos discos: Con el diablo en el cuerpo e Is Back.

Exiliada de Cuba, pues su forma de cantar no era bien vista por el nuevo régimen fidelista que se había implantado en el país, viajó a México y, a los pocos meses, a Nueva York, donde empezó a cantar en un bar de Midtown: La Barraca. Allí fue "descubierta" por el percusionista Mongo Santamaría, con el que grabó el disco Mongo Introduces La Lupe con el sello disquero Tico Records en 1963.

Más famosa que Celia Cruz en los años 60, el éxito de La Lupe se debió en parte a su canto aguerrido, su peculiar y única manera de afrontar el bolero y la cada vez mayor influencia de una música latina alejada de los formalismos de salón que imperaron, en los años 50. Ese canto arrabalero, más propio del barrio que de un salón de baile, halló en La Lupe su mejor exponente femenino. Viajó por muchos países de la región y fue cartel principal en los reputados carnavales de Caracas, en los que ganó premios a la mejor cantante y llenaba el aforo de sus presentaciones. En Nueva York fue la primera cantante latina que actuó en el Carnegie Hall y el Madison Square Garden.

En los años 70, sin embargo, su estrellato decayó. Su vida personal y sentimental era un auténtico terremoto. También, la consolidación de la salsa contribuyó a que sus producciones musicales fuesen perdiendo relevancia. En 1974 el sello disquero Tico Records fue adquirido por Fania Records y sus directivos, que habían logrado que Celia Cruz se mudase a la ciudad y formase parte de las portentosas Fania All Stars, decidieron dejarla a ella en un segundo plano.

En 1978 La Lupe pidió culminar su contrato con la disquera, pero recibió fue la propuesta de grabar un disco, La Pareja, de desigual factura y poca relevancia entre el público. La casi nula publicidad que recibió la grabación contribuyó a la decandencia de su carrera. A finales de los 80 se convirtió a la religión evangelista y compuso e interpretó canciones que fueron recopiladas en unos cassettes.

El 29 de febrero de 1992 sufrió un paro cardiaco fulminante mientras dormía. Le sobrevivieron su esposo, William García; su hija, Rainbow, y su hijo, René Camaro.

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Bob Marley - No woman, No cry

2010-05-24T10:28:00.004-04:30

"No Woman, No Cry" es un reggae de Bob Marley & The Wailers. El tema comenzó a ser conocido en 1974 a través del proyecto discográfico "Natty Dread".

Aunque Bob Marley pudo haber escrito la canción o la melodía, los creditos como compositor fueron atribuídos a "V. Ford". Vincent Ford era un amigo de Marley, quien manejaba el negocio "Soup Chicken" en Trenchtown, en Jamaica donde Bob Marley creció.

Haz click sobre el título y disfruta de esta gran interpretación que realiza la leyenda Bob Marley & The Wailers en "Amandla Festival" en Boston, Ma en 1979.

Barbra Streisand - Cry me a river

2010-05-17T10:07:00.001-04:30

Cesar Muñoz y su comedia musical..

2010-05-12T09:38:00.004-04:30

Este MIÉRCOLES 19 DE MAYO A LAS 8:00 PM no puedes perderte el show musical de CESAR MUÑOZ. Al finalizar se realizará un foro para conocer un poco más sobre el tema de la música y el humor.

La entrada tendrá un valor de 50 Bsf.

La ECV está ubicada en la Calle Pedro Emilio Coll, Qta. San Judas Tadeo, Urb. Santa Mónica.

Llama ya y reserva tu cupo!!!

VIVE LA EXPERIENCIA!

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Musica Nuda

2010-05-10T11:25:00.003-04:30

Petra Magoni (voz) y Ferruccio Spinetti (contrabajo). Estos son los nombres de este duo italiano de música jazz. Son reconocidos por darle un estilo particular a temas clásicos de diferentes géneros. Versionan canciones del género pop, jazz, rock, entre otros.
Petra Magoni antes de unirse con Spinetti estudió música clásica en la Compañía Verdi de Pisa. Luego hizo música pop y además colaboró con diversos músicos, tales como Stefano Bollano o Lucio Battisi. Ferrucio Spinetti estuvo en la banda Piccola Orchestra Avion Travel y también acompañó a importantes artistas del jazz como Arto Lindsay, Paolo Fresu, entre otros.

Los invito a disfrutar de esta interpretación del tema "Come Together" de "The Beatles" haciendo click sobre el título..

Además pueden chequear su página oficial http://www.musicanuda.com/indexe.htm..

The Ross Sisters

2010-05-03T10:17:00.005-04:30

The Ross Sisters eran un trío de hermanas cantantes y bailarinas. Aggie Ross, Elmira Ross y Maggie Ross (sus nombres reales eran Veda Victoria, Dixie Jewel y Betsy Ann Ross). The Ross sisters interpretaban temas a 3 voces, bailaban, hacían acrobacias y contorsiones. En 1940 el trío apareció en la película "Broadway Rhythm" lo cual generó una atención pública increible.

Disfruta de este video "Solid Potato Salad" haciendo click sobre el título..

YA EMPEZARON LAS INSCRIPCIONES EN LA ECV!!!

2010-04-26T12:46:00.005-04:30

Las inscripciones ya estan abiertas!!!

ACÉRCATE! Estaremos a partir de hoy Lunes 26 hasta el Viernes 30 de Abril de 2010 en el horario comprendido entre las 2:00pm y las 6:00pm. Si estás interesado/a o conoces a alguien que lo esté, ven e inscríbete o invita a tus allegados...

VIVE LA EXPERIENCIA!!!

INSCRIPCIONES ECV

2010-04-08T09:16:00.003-04:30

ESTUDIA CANTO EN LA ESCUELA CONTEMPORÁNEA DE LA VOZ!!!

Acércate!. Las inscripciones estarán abiertas a partir del Lunes 26 hasta el Viernes 30 de Abril de 2010 en el horario comprendido entre las 2:00pm y las 6:00pm. Si estás interesado/a o conoces a alguien que lo esté, ven e inscríbete o invita a tus allegados...

Gracias por el apoyo!!!

Cualquier duda o información puede ser consultada a través del 0212 - 6933135 ó envíanos un e-mail a escueladelavoz@gmail.com.

Nuestra ubicación es: Santa Mónica, Calle Pedro Emilio Coll, entre Teresa de la Parra y Arturo Michelena, Qta. San Judas Tadeo.

VIVE LA EXPERIENCIA!!!

VISITA NUESTRA PAGINA WEB HACIENDO CLICK SOBRE EL TÍTULO!

Sam Tsui - Medley Michael Jackson

2010-03-22T09:51:00.003-04:30

Sam Tsui es un joven norteamericano cantante, actor y compositor.
Gracias a las publicaciones de sus videos interpretando temas de artistas del pop como Michael Jackson, Lady Gaga, entre otros, en la página web Youtube, Sam se ha dado a conocer. Lo que caracteriza a Tsui es que no sólo graba covers de estos grandes cantantes si no que hace "medleys" con bellos arreglos vocales a cappella de los temas más conocidos. Con la colaboración de su amigo productor, músico y compositor Kurt Schneider, estos videos han cautivado a todos aquellos fanáticos de esta página que ha llevado a la fama más de uno.

Sin más preámbulos, disfruten de este gran talentoso chico haciendo click sobre el título de la nota...